2021 a văzut o mulțime de programe animate grozave fie apărute, fie au continuat, iar acestea sunt douăsprezece dintre cele mai bune emisiuni TV animate dintre toate.
În timp ce 2021 a văzut în continuare oameni atât din interiorul, cât și din afara industriei de divertisment, trebuind să lucreze în jurul pandemiei de coronavirus, au existat încă un număr mare de emisiuni de televiziune de calitate lansate de-a lungul anului și iată cele mai bune emisiuni TV animate din 2021. Au fost o mulțime de mari spectacole live-action în 2021, dar anul a cunoscut și o creștere a programelor animate grozave. În timp ce animația este privită în mod obișnuit ca un mediu mort, dacă 2021 este ceva de trecut, asta nu ar putea fi mai departe de adevăr.
La fel ca și în cazul televiziunii live-action, televiziunea animată a suferit și probleme de producție din cauza pandemiei. Sezonul 4 din Atacul asupra Titanului , de exemplu, a fost unul dintre multele anime în care distribuția a fost forțată să-și înregistreze replicile de acasă pentru propria lor siguranță. Nu numai atât, ci și adaptarea lui Junji Ito Uzumaki a fost amânat până în octombrie 2022 de la lansarea inițială din 2020 și Ce-ar fi dacă…? a fost forțat să taie un episod întreg care implică o versiune alternativă a lui Gamora pentru timp.
Legate de: Cele mai bune emisiuni TV originale Amazon Prime din 2021
Cu toate acestea, multe spectacole animate grozave au putut fi lansate în 2021. Unele emisiuni sunt apreciate și vizionate mai mult decât altele, așa că este posibil ca nu toate emisiunile animate lansate în 2021 să apară pe această listă. Asta nu înseamnă că o emisiune care nu apare pe listă înseamnă că nu a fost bună, desigur; înseamnă doar că unele emisiuni au fost preferate mai mult decât altele, iar fiecare secțiune de mai jos evidențiază de ce a fost așa.
Castlevania
Netflix Castlevania a difuzat al patrulea și ultimul sezon în 2021. Sezonul a încheiat căutarea lui Isaac de răzbunare, conflictul lui Hector cu Consiliul din Stiria și lupta principală a lui Trevor, Sypha și Alucard împotriva forțelor răului, care a culminat cu o luptă împotriva Moartea, în sine. La fel ca în sezoanele anterioare, sezonul 4 a fost plin de imagini și animații incredibile, dar ceea ce l-a scos în evidență a fost modul în care un spectacol la fel de sumbru și întunecat ca acesta a reușit să ofere aproape fiecărui personaj major un final fericit după ani de dulce-amărui. cel mai bun la. Sezonul final a adus fiecare parte bună a scrisului și imaginilor spectacolului la apogeu într-un mod care a rămas fidel spectacolului și, cu mult noroc, va continua odată cu lansarea viitorului Castlevania spin off .
Spre Eternitatea Ta
Spre Eternitatea Ta spune povestea unui nemuritor pe nume Fushi care călătorește în jurul lumii și învață ce înseamnă să fii om, mai ales cât de groaznic poate fi pentru cineva apropiat să moară. Fiecare arc povestitor face o treabă grozavă în a-l arăta pe Fushi că devine din ce în ce mai uman și funcționează întotdeauna împotriva lui atunci când face ca moartea unui nou prieten să fie și mai tare. Privirea atât pe Fushi, cât și pe prietenii săi dezvoltându-se de-a lungul emisiunii a fost o experiență minunat de dulce-amăruie care, sperăm, va continua și în al doilea sezon.
Munca interioara
Munca interioara este povestea lui Reagan Ridley, șeful suprasolicitat și incomod din punct de vedere social al unei organizații guvernamentale secrete, menită să țină sub control orice teorie a conspirației posibilă - toate acestea sunt reale în serial - și toată nebunia cu care ea și echipa ei au de-a face. . Cu Netflix Munca interioara Umorul obscen și explorarea grea în mituri și conspirații, spectacolul se prezintă ca un amestec de Rick și Morty și Căderi de gravitație — potrivit, având în vedere modul în care creatorul, Shion Takeuchi, a fost scriitor pentru Căderi de gravitație , și Căderi de gravitație creatorul Alex Hirsch, el însuși, deservește un producător executiv. La fel ca ambele emisiuni, Munca interioara este plin de umor negru și suprareal de la început până la sfârșit, reușind în același timp să găsească modalități de a-și face personajele să se simtă identificabile și să merite să fie investiți în necazurile lor.
Înrudit: În interiorul jobului Cliffhanger sfârșit explicat: Ce urmează pentru Cognito Inc.
Tokyo Revengers
Tokyo Revengers este despre un ratat de douăzeci și șase de ani pe nume Takemichi, care capătă brusc puterea de a călători înapoi în timp doisprezece ani. Takemichi își folosește puterea și cunoștințele despre viitor pentru a se implica într-o bandă de motocicli din tinerețe, atât pentru a se schimba și pentru a preveni moartea fostei sale iubite, cât și ca Tokyo Revengers anime continuă, el își asumă și el să încerce să salveze viețile noilor prieteni pe care și-a făcut în trecut. Spectacolul pare că a fost ridicat dintr-un deceniu diferit în întregime cu intriga și designul personajelor și face ca totul să funcționeze datorită cât de îndrăzneț este toată distribuția; Takemichi este deosebit de captivant pentru că este un protagonist care rezolvă problemele fiind inima poveștii în loc de cel mai puternic luptător. Toate acestea se amestecă împreună pentru a face Tokyo Revengers un anime care iese foarte mult în evidență în rândul mulțimii.
Aventura bizare a lui JoJo: Oceanul de piatră
Aventura bizare a lui JoJo intră în a șasea ediție, Ocean de piatră , cu la fel de mult flare ca și părțile care au venit înainte. Protagonista de data aceasta este fiica lui Jotaro, Jolyne Cujoh, dar a face ca serialul să conducă o femeie nu îl împiedică să fie un spectacol inteligent, cu imagini grozave și scene de luptă inventive, la fel ca predecesorii săi. Ocean de piatră se ridică la înălțimea moștenirii francizei, adăugând în același timp o mulțime de material propriu la mix, totul în bine, iar viitoarele versiuni ale show-ului vor continua, fără îndoială, acest lucru.
Casa Bufniței
După ce a fost în pauză de aproape un an, Casa Bufniței s-a întors cu al doilea sezon și a îmbunătățit aproape tot ceea ce a lansat primul sezon. Al doilea sezon trece la un tip de povestire mai serializat pentru a face intriga să avanseze mai repede, iar această schimbare a fost însoțită de o scriere a personajelor mai dinamică și mai emoționantă atât pentru distribuția care se întoarce, cât și pentru noii veniți. Unul dintre cele mai bune exemple în acest sens vine din modul în care Luz și Amity încep oficial să se întâlnească în cel de-al optulea episod din Casa Bufniței cel de-al doilea sezon al lui, care este impresionant nu doar pentru că este un cuplu de același sex într-o emisiune pentru copii, ci pentru că evită clișeul cuplului principal care nu se reunește până la sfârșitul poveștii. Serialul și-a dus cu adevărat munca de caracter din primul sezon chiar mai departe decât înainte.
Centaurworld
Centaurworld este un spectacol despre un cal pe nume Horse care este transportat din lumea ei serioasă și serioasă în lumea prostească și caricatură a Centaurworld. Spectacolul îmbină temele și stilurile sale conflictuale cu o mare cantitate de suprarealism și animație uimitoare, iar aspectul său muzical a adăugat o coloană sonoră incredibilă în mix, de asemenea. De asemenea, spectacolul nu se teme să atragă emoții din toate personajele sale ori de câte ori este nevoie, toate acestea se reunesc pentru a face din seria o bijuterie subestimată a anului 2021.
Înrudit: Cele mai mari emisiuni TV din 2021
Amfibii
Exact ca Casa Bufniței , Amfibii a preluat o povestire mai serializată cu al doilea – și mai târziu al treilea – sezon și, de asemenea, a văzut-o să-și dezvolte mai mult personajele și să-și împingă intriga mai departe, adăugând mai mult la construirea lumii și chiar îmbunătățind animația. Personajele și lumea au crescut mult de la sezonul 1, păstrându-și în continuare farmecul, iar noile adăugări la distribuție au contribuit mult la creșterea mizei spectacolului și la împingerea în locuri mai întunecate și mai mature. Sezonul 3 este ultimul sezon al spectacolului și, de acum, se pare că se va încheia într-o notă ridicată.
De neinvins
Amazon Prime De neinvins au avut multe întâmplări pentru asta, care i-au permis să atragă la fel de multă atenție ca și cum a făcut-o. Serialul a fost plin de genul de distribuție plină de stele (Steven Yeun, JK Simmons, Sandra Oh și Zazie Beetz pentru a numi doar câteva) și imagini sângeroase care sunt neobișnuite atât pentru desenele animate cu supereroi, cât și pentru desenele animate, în general, dar dincolo de asta. Extragerea inițială constă într-o poveste care deconstruiește tropii tipici de supereroi doar pentru a le reconstrui și a le face cu atât mai sincere. Scenele de luptă și dinamica personajelor fac De neinvins fi departe de o poveste tipică cu supereroi și asta face parte din ceea ce o face să funcționeze atât de bine.
Komi nu poate comunica
Komi nu poate comunica este un spectacol care prosperă din inima distribuției sale. Fiecare personaj este ciudat și distractiv în sine, dar, în același timp, spectacolul nu se ferește de problemele emoționale ale liderului serialului și ale distribuției secundare, ceea ce are ca rezultat un spectacol care oferă o imagine atentă, dar amuzantă, explorarea anxietății sociale. Primul sezon se termină chiar cu o dedicație pentru toți cei care au avut vreodată dificultăți în comunicare, solidificând și mai mult un mesaj și o intenție pe care majoritatea oamenilor ar trebui să le poată simpatiza și făcându-l un anime cu adevărat unic.
Arcan
Arcan a apărut aparent din neant aproape de sfârșitul anului 2021 și a cucerit rapid fani și critici deopotrivă. Seria Netflix Arcan folosește o formă puternic stilizată de animație 3D care amintește de Războiul Stelelor: Războiul Clonelor sau Spider-Man: Into the Spider-Verse care creează o experiență vizuală bogată și fluidă, fie că este prin coregrafia de luptă sau doar prin modul în care arată spectacolul, în ansamblu. Personajele și construirea lumii sunt, de asemenea, grozave, toate acestea fiind dezvoltate în mod constant și oferind publicului ceva nou de așteptat cu nerăbdare la fiecare episod, în special cu personajele din seria Vi și Jinx și povestea tragică dintre ei. Serialul este un caz cert împotriva ideii că toate adaptările jocurilor video sunt îngrozitoare și apoi unele.
Înrudit: Manipularea Jinx de către Arcane este ceva din care toate anime-urile pot învăța
Dragon Quest: Aventura lui Dai
Dragon Quest: Aventura lui Dai este un anime bazat pe Dragon Quest franciza, renumită pentru designul de personaje de minge Dragon creatorul Akira Toriyama. Spectacolul este o poveste tipică despre un tânăr erou și trupa lui de prieteni care merg într-o aventură pentru a-l învinge pe regele demon, dar asta face parte din ceea ce îl face un spectacol atât de grozav. Este o poveste foarte tipică, dar joacă acele tropi altfel obosite cu atâta sinceritate și claritate încât ajunge să devină drăgălaș. Lupta lui Dai împotriva lui Vearn, creșterea lui Popp într-un războinic curajos, lupta lui Hyunckel cu ispășirea trecutului său, toate acestea sunt gestionate atât de bine încât nu contează dacă este un mic clișeu. Spectacolul are și același animator cheie responsabil pentru Dragon Ball Super: Broly , ceea ce înseamnă că multe episoade prezintă unele dintre cele mai bune animații din jur. Una peste alta, serialul știe exact cum să joace la putere și are elementele vizuale pentru a-l susține, făcându-l unul dintre cele mai bune emisiuni TV animate din 2021.
Mai mult: Cele mai bune seriale TV din 2021