Creatorul de anime LeSean Thomas (The Boondocks, Legend of Korra) îi vorbește lui Screen Rant despre noua sa serie Netflix, Yasuke, cu LaKeith Stanfield în rolul principal.
În istoria Japoniei feudale, puține figuri sunt la fel de misterioase și convingătoare ca Yasuke . Originile „samurailor negri” sunt învăluite în mister, dar exploatările și apropierea sa de Oda Nobunaga au avut un mare interes istoric. Din păcate, adevărul din spatele primelor zile ale lui Yasuke (și, într-adevăr, anii lui de amurg) este în mare parte necunoscut. Noua serie de anime Netflix, Yasuke , creată de LeSean Thomas, povestește o versiune în nuanțe fanteziste a ultimilor ani ai lui Yasuke, după moartea lui Nobunaga.
Amplasat într-o versiune a Japoniei feudale cu magie și roboți, Yasuke preia rădăcinile istorice ale figurii Yasuke și o amestecă cu toată minunea și misticismul pe care fanii animei au ajuns să se aștepte. LaKeith Stanfield joacă rolul personajului principal, în timp ce muzician aclamat Flying Lotus servește ca producător executiv și compozitor. Animația este gestionată de apreciatul studio MAPPA, care a lucrat, de asemenea, la cel de-al patrulea și ultimul sezon al Attack on Titan.
În timp ce promovează lansarea Yasuke pe Netflix, creatorul LeSean Thomas a vorbit cu Screen Rant despre munca sa din serial, precum și despre cariera sa de artist și creator de anime. Își discută istoria ca un fan al anime-ului, colectând o echipă de vis de talent pentru a lucra la Yasuke și vorbește despre crearea de povești cu oameni maronii. El îl numește pe Yasuke un „anime gateway”, genul de spectacol care atrage fanii genului, oferind în același timp elemente unice concepute pentru a atrage un public mai larg, care poate nu este familiarizat cu alte persoane. Animație japoneză .
Yasuke lansează 29 aprilie pe Netflix.
Mă bucur atât de mult că am ocazia să vorbesc cu tine, LeSean.
Vă mulțumim că ați scos timp din programul dvs. pentru a vorbi cu mine!
Hei, oricând. Ori de câte ori cineva face un anime de fund, sunt acolo.
Hei, ai spus-o, nu eu!
Mai ales când sunt din Bronx!
Oh? De unde ești?
Bronxul! Și ai făcut un spectacol mișto.
Mă smeriți, vă mulțumesc foarte mult. Nu aș fi putut să o fac fără ajutorul întregii echipe. Am fost cu adevărat binecuvântat cu o mulțime de talente incredibile și entuziaste. Toată lumea tocmai s-a oprit după garduri pentru a face ceva unic, nou și proaspăt. Mă bucur foarte mult că vorbesc despre asta și le sărbătoresc și vorbesc despre ele într-un mod atât de pozitiv. Am făcut-o toată ziua și a fost palpitant.
Ai fost un copil anime?
Absolut. Nu la nivelul pe care îl au astăzi copiii anime, evident.
Sunt destul de hardcore.
Pentru mine, când eram copil, nu aveam prea mult acces. Am avut acces la OVA-uri, animații video originale, așa se numeau. Așa că am fost expus la lucruri precum Bio Booster Armor Guyver, City Hunter, episoadele timpurii ale Yu Yu Hakusho, Bubblegum Crisis ... Am fost într-adevăr într-o mulțime de OVA-uri la acel moment. La vremea aceea, eram în ilustrația cărților de benzi desenate și apoi m-am expus cu adevărat la acele lucruri. Aș urma doar OVA-uri și filme. Astea sunt ceea ce am urmărit. Nu aș urmări lucruri precum Dragonball Z. M-am uitat la Dragonball devreme, dar pur și simplu nu eram un fan al timpului pe care îl aveau acele emisiuni. Îmi plac povestirile scurte și îmi plac lucrurile care se termină. Eram mai degrabă un tip OVA / cu caracteristici. Nu m-am interesat niciodată de multe lucruri Shōnen de lungă durată. Dar da, eram un copil anime.
Este amuzant, pentru că acele lucruri japoneze cu OVA au fost cam precursorii ... Se spune că suntem în epoca de aur a televiziunii. Anotimpurile sunt mai scurte. Șase, opt, zece episoade. Nu sunt 25 de episoade pe an timp de șapte până la zece ani. Chiar și Cowboy Bebop, episoadele sunt doar o jumătate de oră, așa că zboară cu adevărat.
Interesant este că Cowboy Bebop a fost o poveste originală. Majoritatea anime-urilor pe care le consumăm sunt adaptări ale manga în curs de desfășurare. Deci, atâta timp cât manga merge, spectacolul merge. Nu prea avem asta în Statele Unite. Nu avem cărți de benzi desenate de lungă durată care sunt adaptate. Ca un One Piece sau un Dragonball sau, chiar, într-o măsură mai mică, un Shingeki no Kyojin (Attack on Titan), știi la ce mă refer? Acum, începând cu Jujutsu Kaisen, știi, cele mai multe dintre animele de lungă durată se bazează pe manga de lungă durată. Nu prea m-am uitat la multe dintre acestea. În mod normal, mă uit la lucrurile OVA. Îmi plac lucrurile de scurtă poveste și asta pare să fie felul în care merge.
Cu Yasuke, care a fost geneza ideii respective pentru tine. Mă gândeam la ... Provin dintr-o familie latino de partea mamei mele și, în ceea ce privește animația, am simțit că am avut Speedy Gonzales și asta a fost practic.
Oh, asta e dur, omule.
Deci, pentru tine, a fost de genul: „Vreau un erou grozav pentru copiii care iubesc anime-urile, dar nu arată ca niciunul dintre personaje?”
Acesta este un punct foarte bun. Deci, iată lucrul pentru mine. E o întrebare foarte bună. Întotdeauna am făcut lucrurile astea. Prima mea carte de benzi desenate originală a fost Cannon Busters, iar personajele principale erau toate personaje maro. Acesta a fost un comic pe care l-am desenat. Și apoi s-a adaptat la un serial animat, un anime de Satelight în Japonia, cu Netflix. Și înainte de aceasta, am făcut un scurt pilot numit Children of Ether, care a jucat un afro-latin, pentru Crunchyroll.
Asta-i grozav.
Acest lucru a fost întotdeauna un lucru cu mine, desenând personaje care seamănă cu mine! La fel ca colegii mei albi din industrie, care desenează personaje care seamănă cu ei. A fost normal pentru mine. Nu a fost niciodată vorba de „Prezentarea ...”, cu excepția cazului în care încercam să mă adresez elefantului din cameră, dar nu cred că asta a fost vreodată o motivație pentru mine. Pentru mine, a fost întotdeauna vorba despre un creator de conținut competent. Culoarea mea de piele va fi ceea ce este. Yasuke a fost o oportunitate. A fost o ocazie unică de a călări entuziasmul unei figuri istorice pe care nicio proprietate nu o deține. Nimeni nu a povestit o poveste de presă populară în jurul său și el se întâmplă doar cu descendență africană. Pentru mine, este perfect pentru un anime! Dacă vă interesează povestirea și ideile creative, un samurai negru care a servit Nobunaga, acesta este un film în sine, evident! Dar când a venit timpul să facem un serial animat, nu era vorba de „Oh, vreau să-l fac un personaj negru”. Am făcut Boondocks, am lucrat la Legend of Korra, care avea un rol maro, feminin, am făcut Black Dynamite ... Toate acele spectacole au în comun? Toate plumbele maro. Pentru mine, asta fac. Nu-l prezint pe Yasuke. Este o altă ocazie pentru mine de a spune o poveste despre un personaj pe care obișnuiesc să-l văd și pentru toți ceilalți care nu sunt obișnuiți să-l vadă, va fi de genul: „Uau, tipul acesta face o declarație! În mod normal, nu vedem asta! ' Știi ce vreau să spun?
Trebuie să fie o bătaie de cap să ai de-a face cu oameni care te întreabă despre a face ... Expresia ar fi „o poveste neagră”. Dacă ești negru, este doar o poveste.
Cred că asta are mai puțin de-a face cu povestea și mai mult de-a face cu mediul, societatea în care ne aflăm în prezent. Ce suntem condiționați să vedem, care sunt standardele noastre de frumusețe. Ce este atractiv, ce nu este atractiv. Asta informează genul de întrebări pe care mi le pun oamenii. Nu sunt obișnuiți să-l vadă, așa că „trebuie” să existe o agendă, un fel de plan, dar nu chiar! Nimeni nu mi-ar pune aceste întrebări dacă aș trăi în Ghana făcând acest spectacol, știi?
Sigur!
Se reduce la diferite perspective ale normalității. Îl îmbrățișez, îl încurajez și asta este natura culturii americane, știi? Cultura americană este cultura imigrației, știi? Întotdeauna va exista cineva care să spună: „Hmm, nu te-am mai văzut niciodată, nu am mai văzut asta până acum” și cred că asta e palpitant. Cred că, mai important, este pentru adolescenți, acest spectacol. Este pentru copiii mici să vadă lucrurile astea. Cineva împlinește 18 ani în fiecare zi. Și cred că aceasta este o oportunitate unică pentru mine.
Este atât de bine pus. Trebuie să modelezi mintea care va fi atrasă de acest lucru mișto, așa că de ce să nu fii mișto și, știi, puțin educativ și afirmativ!
Fă-l distractiv. Ideea era să nu ... nu sunt un fan al „edutainmentului” și nu sunt un fan al dramelor istorice serioase. Cred că sunt plictisitori, personal. Există un grup foarte mic de oameni care doresc să vadă o dramă istorică cu adevărat serioasă. Nu există celebre serii de anime dramatice istorice care să fie încă în desfășurare, care să fie, de exemplu, istorice hardcore. Fără divertisment, fără fantezie, doar un lucru serios. Acestea nu sunt niciodată foarte populare. Sunt populare în rândul oamenilor care sunt pasionați de istorie, dar pasionații de istorie sunt un grup mic de oameni și dorim să răspundem unui public mai mare. Așadar, vrem să umplem spectacolul cu motive de divertisment care lovesc anumite butoane, știi la ce mă refer? Și asta a fost intenția din spatele acestui spectacol. Nu am vrut să facem nimic care să fie un obstacol, ca să spunem așa.
Adică, urmăream primul episod cu un context absolut zero, nu văzusem trailerul și mi-au trimis doar episoadele și îmi spuneam: „Hmm, bine, asta e destul de realist ... Oh, acum ei Am magie. Oh, acum au un robot! Hai GOOOO! '
Cred că atât. Ideea a fost, nu doar din poveste, ci modul în care este produsă producția. Aveți un celebru studio japonez de anime în MAPPA, știți, speranța este că ar putea atrage fanii producției MAPPA pentru a viziona spectacolul din Japonia. Și apoi îl ai pe LaKeith Stanfield, care are o mare bază de fani la Hollywood. O mare parte din fanii săi nu sunt probabil fanii anime-ului, dar vor urmări acest lucru deoarece LaKeith joacă rolul principal. Acum este nominalizat la Oscar! Și Flying Lotus are propriul său univers de fani. Și, de obicei, oamenii trebuie să aștepte doi sau trei ani pentru ca un album FlyLo să scadă. Deci, pentru a asculta muzică FlyLo nouă pe o piesă vizuală pe care este, de asemenea, un EP, și este încântat de asta, îi scoate la iveală fanii. Acesta este un fel de natură a proiectului. În poveste și în afara poveștii, adăugarea de ingrediente diferite care atrag anumite persoane care s-ar putea să nu fie fani anime hardcore, dar este în regulă! Este anime gateway, știi la ce mă refer?
Ei bine, l-ai cuie. Spectacolul este fantastic. Abia aștept sezonul 2, dacă asta e pe masă ...
Eu, uh, ah, nu știu! Orice este posibil! (Râde)