Originalul Peter Rabbit poveștile autoarei Beatrix Potter au distrat publicul încă de la publicarea în 1902 a lui Povestea lui Peter Rabbit . Adaptarea pentru lungmetraj din 2018 s-a dovedit un succes surpriză de box office, încasând peste 350 de milioane de dolari în întreaga lume. Acum, co-scenariul/regizorul Will Gluck s-a întors cu o continuare, Peter Rabbit 2: The Runaway . Continuarea a câștigat și mai multe laude din partea criticilor decât prima adaptare și a făcut afaceri decente pentru ea însăși, mai ales având în vedere modul în care necazurile actuale legate de coronavirus au afectat în mod deosebit filmele de familie la box office.
Peter Rabbit 2: The Runaway este rara aventură „animal care vorbește” care reușește să echilibreze fără efort creaturile CGI și poveștile lor cu actorii live-action și intrigile lor paralele. Pentru a atinge acest obiectiv înalt, Gluck a făcut un efort să trateze personajele din desene animate ca pe niște oameni reali, în timp ce le-a lăsat pe vedetele live-action Domnhall Gleeson, Rose Byrne și David Oyelowo să joace într-un plan mai înalt al existenței. Gleeson, în special, merită toate laudele din lume pentru interpretarea sa ca domnul McGregor; chiar pune totul în rol și este o încântare pură de urmărit.
Înrudit: Ghidul de distribuție și personaje Peter Rabbit 2: Cum arată actorii vocali
În timp ce promovați lansarea video de acasă a Peter Rabbit 2: The Runaway , a vorbit Gluck TV Maplehorst despre munca lui la film. El vorbește despre abordarea sa față de personaje, inclusiv despre dorința lui de a trata animalele CGI ca personaje adolescenți, nu caricaturi animate. El discută despre meta-temele filmului și despre umorul din interior și despre cum apreciază o schimbare rapidă și tensionată atunci când lucrează la o continuare. În cele din urmă, el își împărtășește gândurile despre perspectiva unui Peter Rabbit 3 și dezvăluie cât de departe este în scenariul pentru continuarea care nu a fost încă deschisă.
TVMaplehorst: Tocmai am văzut filmul azi, Peter Rabbit 2: The Runaway . M-am distrat de minune cu acest film.
Will Gluck: L-ai vizionat în cinematografe sau l-ai vizionat acasă?
L-am urmărit acasă, mi-au trimis un link publicitar. Dar primul film l-am văzut într-un teatru aglomerat, cu mulți copii, și a beneficiat cu adevărat de pe urma acestui gen de experiență. Pentru acesta, însă, nici nu am avut nevoie să am copii prin preajmă; Mi-a plăcut foarte bine de unul singur! Este încă un film de familie, dar am simțit că a fost mult mai adult de data asta.
Will Gluck: Pentru aceste filme, încercăm să le facem astfel încât să nu fie „pentru copii”. Am încercat să facem un film de familie de care copiii se vor bucura. Și suntem destul de duri cu noi înșine. Ne dorim cu adevărat să o facem pentru toată lumea, iar copiii sunt mult mai deștepți decât credem. Nu numai atât, dar dacă copiii nu înțeleg ceva, sunt de acord să nu înțeleagă. Ei trec prin viață neînțelegând nimic; sunt copii! Așa că nu trebuie să ne lămurim cu ele.
Unul dintre filmele mele preferate este Unsoare , și când eram copil mic, și fiecare glumă obraznică mi-a trecut complet peste cap, dar asta nu m-a împiedicat să o privesc în fiecare zi!
Will Gluck: Da, și când erai copil, nu-ți păsa! Ai fost bine să nu știi.
Exact. Bine, așa că dă-mă prin asta. Tu o faci pe prima, iar acel credit „scris și regizat de” este atât de important pentru mine, încât îi dă un pumn suplimentar în cartea mea. O faci pe prima, câștigă 300 de milioane de dolari, așa că ei spun: „Bine, runda a doua, să mergem?” Asta a fost mereu în cărți pentru tine, ai vrut mereu să mergi pe? Peter Rabbit antrenează-te în orașul franciză?
Will Gluck: Nu. Nimeni nu s-a gândit... Singurul care credea că primul film va deveni o franciză mai puțin decât mine... a fost studioul. Nu. Când primul s-a descurcat atât de bine, au spus: „Hei, vrei să-l faci pe al doilea? Vrem să o scoatem destul de repede'. Și am văzut-o ca pe o oportunitate de a încerca ceva nou. Nu mai făcusem niciodată o continuare. Toată cariera mea, am încercat diferite genuri. Și consider că „sequel” este un gen. Și trebuie să-mi aduc familia în Australia, pe care o iubesc! Am să mă întorc cu prietenii mei, cu care l-am făcut pe primul, și ne-am distrat de minune cu el. A fost o surpriză. Sa întâmplat atât de repede. Nu a fost ca și cum a fost nevoie de cinci ani pentru a o face. De când au spus: „Hei, vrei să faci al doilea?” Am filmat în patru luni și jumătate și am terminat în 16 luni. Este uimitor de rapid pentru unul dintre aceste filme.
Are și o poveste atât de inteligentă. Simt că este foarte fidel spiritului acestor personaje și poveștilor vechi ale Beatrix Potter. El chiar ajunge să treacă prin stoarcet, încurcă, dar trebuie să o repare și să o facă corect.
Will Gluck: Nu este o călătorie super originală a erouului, dar bănuiesc că nici călătoriile unui erou nu sunt, nu?
Ei bine, cu siguranță ai niște răsturnări de situație, niște înfloriri pe el. Și atât de multe lucruri meta. Adică, chiar sfârșitul filmului este, practic, ceea ce te-am întrebat înainte, când el a spus: „Hei, nu ne-am gândit niciodată că vom ajunge atât de departe”.
Will Gluck: Da, desigur. Oh, crede-mă, acesta este singurul lucru care îmi place cel mai mult: povestea lui Rose Byrne cu editorul, adică a fost super distractiv de scris și de făcut, evident.
Le-ai predat asta celor de la Sony și au spus: „Încerci să ne spui ceva, Will?”
Will Gluck: Cred că știu unde mă aflu. (Râde) Ei tot spuneau: „Fă doar animalele, animalele care vorbesc!” Și de fiecare dată când aveam o proiecție, ei spuneau: „Scăpați de povestea aia, păstrați animalele!”. Dar ai nevoie de amândouă și au avut o atitudine bună. Ei sunt, de asemenea, conștienți de sine.
Cred că Domnhall Gleeson este un tip atât de talentat. El merge pentru asta. Trebuie să-l direcționezi, trebuie să-l îndepărtezi din el sau este un joc de jucat din săritură?
Will Gluck: Este cel mai implicat actor. Îl iubesc. Am tratat acest film ca pe un film, știi? Chiar dacă există atât de multă nebunie cu CGI, dar s-a angajat în fiecare lucru. La fel și David Oyelowo. Dar când Domnhall face comedie fizică, face ca totul să pară atât de ușor. Scena aia în care cade pe deal, acesta este el! El a făcut-o. După cinci sau șase preluări, a spus: „Nu cred că mai am multe în mine, Will”. Și apoi ne-am hotărât: „Hei, ce se întâmplă dacă există o fotografie în care este aproape de cameră în timp ce se rostogolește?” Și ăla e doar Domnhall, cu un canal de cameră lipit de braț, și pur și simplu se aruncă pe deal. E atât de angajat, e atât de amuzant. De obicei, un film are 300 de membri ai echipajului și toate astea. Dar această scenă a fost doar Domnhall, o cameră și o rolă de bandă adezivă. Și a fost fantastic. Mi-a plăcut.
Vedem aceste succese CGI mari cu aceste bugete scandaloase, dar m-am uitat la cheltuielile pentru acesta și au spus că sunt mai puțin de 50 de milioane de dolari...
Will Gluck: În primul rând... să fie o lecție despre Wikipedia. Nu este deloc adevărat. Și, în al doilea rând, am avut stimulente fiscale incredibile din partea guvernului. Acesta a fost un film extrem de scump pe care l-am făcut la un preț foarte ieftin datorită participării guvernului australian. Dar cu siguranță este mai ieftin decât un film Marvel, asta e sigur!
Am înţeles. Așadar, când faci chestii CGI, cât de mult din ele vezi, cât de mult este scris în scenariu și cât de mult poți juca pe platoul de filmare și îți dai seama în ziua respectivă. ?
Will Gluck: Există foarte puține pre-viz. Am încercat prima dată, dar am ajuns să aruncăm totul afară. Pentru aceasta, nu pre-viz. Știam că nu o vom face. Deci, cea mai mare parte este doar filmarea și înțelegerea pe măsură ce intrăm în postare, ceea ce este atât de distractiv. Poți continua să schimbi lucrurile. Animal Logic, casa de animație, a fost atât de grozavă. Sunt incredibil de talentați și capabili să miște și să schimbe lucrurile. Ne-am gândit constant lucrurilor în postare.
Mai faci vechiul lucru cu mingi de tenis și bastoane cu decupaje din carton cu fețe de personaje pe ele? Sau asa este 2003?
Will Gluck: Este un mic 2003. Nicio minge de tenis nu a fost rănită la realizarea acestui film. Dar am făcut băieți pe care i-am numit „stufies”. Practic, un animal de pluș care arată ca un iepure care este tot albastru și are aceeași greutate ca un iepure, astfel încât să-l poată ține. Eram foarte preocupați să facem să arate bine atunci când țineau lucruri. Așa că era mult mai bine să se simtă că le țin în brațe. Dacă ar exista o scenă cu doar un animal animat, am folosi stuffie, sau de multe ori doar un indicator laser.
Înrudit: Lumea subacvatică a Micii Sirene trebuie să evite realismul CGI al Regelui Leu
Ca să te joci cu pisicile!
Will Gluck: Da, exact! (Râde) Este adevărat, pentru că atunci când iepurii aleargă, supervizorul VFX ar ști cât de repede aleargă, iar actorii ar putea să-i urmărească cu ochii. Este foarte greu să acționezi, totuși. Este destul de dificil.
Pun pariu! Când scrii și ai un partener pentru asta. Ai fost solo la prima?
Will Gluck: Nu, am avut un partener pentru amândoi. Un tip pe nume Rob Lieber a lucrat la primul, iar un tip pe nume Patrick Burleigh a lucrat la al doilea.
Pentru aceasta, vreau să articulez cât de mult mi-a plăcut! În mod normal, îmi încrucișez brațele și îmi dau ochii peste cap ori de câte ori detectez un dezechilibru între oameni și animale în acest gen de film, dar cred că acesta este unul dintre puținele exemple care au reușit cu adevărat și au oferit ambelor părți povestiri interesante și lucruri distractive. a face. Brațele mele nu erau încrucișate!
Will Gluck: Am scris acest film ca și cum personajele ar fi fost doar adolescenți. Așa că, dacă scoți elementul CGI din el, întregul film funcționează dacă îi vezi adolescenți și aceștia sunt părinții lor vitregi. Întotdeauna îmi place să scriu adolescenților. Adolescenții sunt mai deștepți decât credem. Nu am scris niciodată pentru un animal care vorbește. Nu am scris niciodată pentru un „iepure”. Am scris pentru Peter și Benjamin și pentru toți. M-am enervat în timpul producției când ei spuneau: „Iepurele maro trebuie să se miște...” Și aș spune: „Hei, are un nume! Numele lui este Beniamin! Mi-am dorit foarte mult să le fac personaje. Odată ce faci asta, și faci actori grozavi să-și pună vocea în asta... Asta e altceva, nu am angajat actori de voce, am angajat actori să se comporte ca și cum ar fi un film adevărat, nu un desen animat.
Corect, actori care le-ar putea juca în live-action și nu doar să le ofere o voce.
Will Gluck: Odată ce faci asta, genul ăla de chestii drăguțe de „animal vorbitor” pur și simplu dispar. În toată munca mea, voi spune: „Nimeni nu ar spune asta vreodată. Nimeni nu sună așa. Și aici. Ori de câte ori Peter sau fetele vorbesc, este ca și cum un băiat de 16 ani și o fată de 16 ani vorbesc între ei.
Sper că restul genului își ia notele de la tine pentru că chiar cred că ai pironit-o pe acesta. Bine, deci data lansării a fost schimbată de un milion de ori. Știu că a existat ceva cu Cadbury Eggs, o legătură de marketing care a apărut fără filmul în remorcare... Nebunia coronavirusului. Dar filmul merge destul de bine din câte îmi dau seama la box office. Deci, ești pregătit? Scrii Peter Rabbit 3 : El încă fuge ?
Will Gluck: Avem o idee mare pentru Peter Rabbit 3. Dacă ne lasă să o facem. Este foarte greu să faci o continuare. Este și mai greu să faci al treilea. Acesta, este o idee foarte bună. Am scris jumătate din el. Abia așteptăm să vedem ce se întâmplă la box office. Dar este o idee destul de nebună.
Ei bine, sper să primiți undă verde ca să putem vorbi despre asta în doi ani. Sau poate îți vor mai acorda puțin timp. Trei ani.
Will Gluck: Nu, cu cât este mai puțin timp, cu atât mai bine!
Oh, chiar aşa?
Will Gluck: Este mai bine când îți lasă mai puțin timp. Există un adevărat sentiment de urgență, îmi place asta.
Următorul: Filme de vară 2021: Tot ce vine în cinematografe (când sunt deschise)
Peter Rabbit 2: The Runaway este lansat acum în cinematografe și On Digital și va fi lansat pe Blu-ray și alte formate video de acasă pe 24 august.