In the Mood for Love, regizorul Wong Kar-wai este o poveste de dragoste incredibilă. Iată filme pe care fanii le pot viziona pentru o experiență similară.
Regizorul Wong Kar-wai În starea de spirit pentru dragoste este adesea considerat a fi unul dintre cele mai mari filme realizate vreodată și cel mai bun film despre dragoste. Cu interpretările stelare ale lui Maggie Cheung și Tony Leung, nu este de mirare că a fost nominalizat la Palme de Aur la Festivalul de Film de la Cannes, în timp ce Leung a câștigat premiul pentru cel mai bun actor.
Genul de experiență unică În starea de spirit pentru dragoste livrează spectatorilor săi este în mare parte rezultatul esteticii și cinematografiei sale, care ajută la crearea atmosferei perfecte pentru acest tip de film. Din fericire, fanii regizorului sau ai lungmetrajului se pot bucura de câteva filme romantice stilizate similare.
10Dragoste (2015)
Printre regizorii francezi moderni, Gaspar Noe este, fără îndoială, unul dintre cei mai polarizatori. Filmele sale împart criticii și publicul deopotrivă - și în 2015 Dragoste nu este diferit. Deși a avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes, filmele au primit recenzii mixte de la critici și nu au reușit prea bine la box-office. Ca toate operele lui Noe, Dragoste folosește culoarea pentru a crea o anumită atmosferă și pentru a face filmul mai stilizat.
Povestea urmărește un american care locuiește la Paris și începe o relație pasională cu un localnic. Cei doi decid să invite o altă persoană în aventura lor, dar nu știu încă cum va afecta acest lucru relația lor.
9As Tears Go By (1988)
Prima dintre numeroasele lucrări ale lui Wong Kar-wai pe această listă, Pe măsură ce lacrimile trec împărtășește genul de frumusețe vizuală care În starea de spirit pentru dragoste posedă o face atât de stilizată vizual. Debutul regizoral al lui Wong a fost comparat de critici cu cel al lui Martin Scorsese Străzile medii care are un complot similar.
Protagonistul principal este un gangster de nivel mediu care trebuie să-și țină partenerul în crimă de necazuri. În același timp, se îndrăgostește de propriul său văr.
82046 (2004)
Din filme romantice SF, 2046 se remarcă drept una dintre cele mai uimitoare din punct de vedere vizual prin utilizarea pe scară largă a culorilor. Continuând povestea care a început în Zile de a fi sălbatic și a continuat în În starea de spirit pentru dragoste , 2046 a avut un succes critic și comercial și a primit, de asemenea, o nominalizare la Palme de Aur la Cannes.
După ce și-a pierdut singura iubire adevărată, autorul științifico-științific Chow Mo-wan se angajează în mai multe afaceri și contemplă felul în care a pierdut femeia pe care a iubit-o cel mai mult.
7Days Of Being Wild (1990)
A doua lucrare regizorală a lui Wong, Zile de a fi sălbatic a început trilogia menționată mai sus și a jucat pe unii dintre cei mai buni actori din Hong Kong la acea vreme, inclusiv Leslie Cheung, Andy Lau, Maggie Cheung, Tony Leung și alții. Filmul se bazează, de asemenea, pe culoare pentru a transmite starea de spirit și a-și stiliza aspectul ca și alte lucrări ale regizorului.
Situat la Hong Kong și Filipine la începutul anilor 1960, urmează un bărbat care află de la femeia care l-a crescut că nu este mama lui adevărată, așa că el își propune să afle adevărul.
6Rushmore (1998)
Al doilea lungmetraj al lui Wes Anderson, Rushmore a marcat prima colaborare între Bill Murray și regizorul care avea să-l distribuie pe Murray în toate filmele sale ulterioare. Un succes modest la box-office, Rushmore a fost lăudat de critici și a lansat cariera atât a regizorului, cât și a actorului principal Jason Schwartzman, precum și întinerirea carierei lui Murray. Anderson este cunoscut pentru faptul că folosește pe larg culorile în filmele sale - și Rushmore este unul dintre primele exemple de acest lucru din cariera sa.
Povestea urmează un adolescent excentric care se împrietenește cu un industrial bogat în timp ce amândoi se îndrăgostesc de același profesor de școală elementară.
5Fallen Angels (1995)
O altă capodoperă a lui Wong, Îngeri căzuți nu a fost un mare succes financiar, dar a fost lăudat de critici. Are, de asemenea, o structură narativă neobișnuită, formată din două povești separate, care nu prea au legătură una cu cealaltă, cu excepția mai multor întâlniri ocazionale între personaje. La fel ca și cu celelalte opere ale sale, Wong folosește culoarea în cinematografia sa de aici pentru a crea o atmosferă specială și pentru a stiliza filmul.
Prima poveste este despre un asasin și o femeie pe care îi numește „partenerul” său. A doua poveste este despre aceeași femeie și despre cum o ajută pe delincventul nebun care scapă din închisoare și locuiește în aceeași clădire ca ea.
4Moonrise Kingdom (2012)
O altă lucrare a lui Anderson, Moonrise Kingdom are o distribuție spectaculoasă din Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray, Frances McDormand, Tilda Swinton și Jason Schwartzman printre alții. Un succes critic și comercial, a fost nominalizat la diferite premii, inclusiv la Premiul Academiei pentru Cel mai bun scenariu original. Ca și în cazul Rushmore , Anderson a folosit culori pastelate pentru a face Moonrise Kingdom ies în evidență vizual.
Amplasat pe insula fictivă New Penzance din New England, urmează un băiat orfan pe nume Sam care scapă dintr-o tabără de cercetași pentru a-și găsi prietenul. Cei doi decid să se îndepărteze de toată lumea și să meargă la o plajă izolată în timp ce un căpitan de poliție locală organizează o căutare pentru cei doi fugari.
3Happy Together (1997)
Poate unul dintre cele mai apreciate filme LGBTQ + realizate vreodată, Fericiti impreuna este încă un alt film Wong Kar-wai demn de atenție. Nominalizat pentru Palme de Aur, a câștigat premiul pentru cel mai bun regizor la Cannes și a primit în continuare laude din partea criticilor. La fel ca și în lucrările sale anterioare, Wong a folosit culori pentru a îmbunătăți aspectul Fericiti impreuna .
Povestea urmează un cuplu care decide să facă o călătorie în Argentina în timp ce relația lor se deteriorează din greșeală.
DouăTrilogia celor trei culori (1993-1994)
Probabil cea mai aclamată lucrare a lui Krzysztof Kieslowski, The Trei culori trilogia a fost nominalizată și a câștigat mai multe premii, inclusiv trei premii Oscar, un premiu Globul de Aur, opt premii Cesar și Palma de Aur de la Cannes. Toate cele trei culori din titluri (albastru, alb și roșu) sunt prezentate în mod constant pe parcursul filmelor.
Intitulat după cele trei culori ale steagului francez, fiecare film examinează un ideal pe care aceste culori îl reprezintă: libertatea, egalitatea și fraternitatea.
1Chungking Express (1994)
Una dintre cele mai bune lucrări ale lui Wong Kar-wai, Chungking Express este doar a doua În starea de spirit pentru dragoste . Ca, Îngeri căzuți , Chungking Express prezintă două povești spuse în ordine, ambele fiind destul de colorate și stilizate.
Prima poveste este despre un ofițer de poliție care nu se poate opri să se gândească la despărțirea sa când întâlnește un misterios traficant de droguri. A doua poveste este despre un alt polițist care nu mai este alături de fosta iubită a însoțitoarei de zbor, dar începe să observe că un vânzător de snack-baruri îl acordă o atenție deosebită.