Ready Player One: Ghidul COMPLETE pentru ouăle de Paște

Oasele și cameele Ready Player One de Paște au stabilit un nou record, așa că am făcut un ghid complet pentru a ajuta fanii să le prindă pe toate - 110 și numărând.

Ready Player One stabilește un nou record pentru filmul Ouă de Paște și camee, iar lista noastră este singurul ghid de care aveți nevoie. Cei care au citit cartea pe care se bazează filmul au știut din timp că va re-defini referințele culturii pop și omagii pentru fanii filmului - presupunând că producătorii de Ready Player One ar putea obține drepturile asupra personajelor și francizelor la care se face referire. Filmul final nu dezamăgește, cu peste 12 0 Ouă de Paște și Cameos de căutat - și tocmai acestea le-am văzut până acum.

Numărul de ouă de Paște din Ready Player One s-ar putea ridica la mii atunci când totul este spus și gata, plin de camee de personaje mai fictive, referințe și secrete ale jocurilor video și omagii de super-eroi decât poate fi văzut vreodată în cinematografe. Dar fanii trebuie să înceapă vânătoarea undeva.

Cu un ultim avertisment masiv de spoiler, să începem să numărăm în jos Peste 120 de ani Ready Player One Ouă de Paști, referințe și camee .

ÎN LEGĂTURĂ: The Ready Player One Cameo Chiar și Spielberg a ratat

120. Urcă Everestul cu (Michael Keaton's?) Batman

Filmul nu pierde timp îmbrățișând popularitatea istorică a personajelor lui DC, propunând că utilizatorii Oasis ar dori să petreacă timp cu super-eroi, indiferent de context. De ce să-ți faci visul de a urca pe Mt. Everestul devine realitate dacă la fel de ușor se poate 'urca pe Mt. Everest ... cu Batman. Scena descrisă alături de primul nume al unui membru al Ligii Justiției poate demonstra exact de ce, arătând partenerul de cățărare al lui Batman atârnând periculos sub el, susținut doar de strânsoarea Cavalerului Întunecat.

Prima apariție este mai inteligentă decât pare, deoarece spectatorii mai tineri ar putea să nu facă legătura dintre Batman și capacitatea sa fără efort de a urca pe o suprafață pură. În timp ce acel gag a fost unul obișnuit pe Batman Seriale TV '66 - arată Batman și Robin 'mergând sus „partea unei clădiri - Batmanul prezentat nu este un meci pentru Adam West. Fidel nostalgiei filmului din anii 1980, Batman pare să poarte costumul negru și galben cu însemne ale portretizării lui Michael Keaton (nici singurul semn din cap al lui Tim Burton din film).

119. Flash Cameo

Volumul total de camee posibile este clarificat instantaneu atunci când narațiunea lui Wade a secvenței de deschidere pleacă de la planeta izolată de recreere sau de vacanță până la primul punct de „intrare”. Pe măsură ce utilizatorii intră în Oasis, telespectatorii își dau seama cum James Halliday a proiectat sistemul Avatar pentru a face visele să devină realitate. După cum explică Wade, oamenii rămân în Oasis 'din cauza tuturor lucrurilor pe care le pot fi. Înalt, frumos, înfricoșător, un alt sex, o altă specie, acțiune live, desene animate - este tot apelul tău.

Supereroii se ridică în partea de sus a acelei liste fanteziste din motive evidente, dar țineți ochii deschiși asupra unui utilizator în timp ce alunecă, apoi din partea stângă a imaginii camerei. Aspectul lor obișnuit este înlocuit de corpul roșu și galben al Flash-ului, exact în momentul în care dispar din vedere - poate o glumă interioară despre capacitatea speedsterului. Este un aspect memorabil, dar probabil este mai bine să nu vă gândiți prea profund la modul în care o persoană ar putea folosi Flash-urile puteri într-o lume virtuală comună.

118. Robocop Cameo

Dacă mesajul de bază al Ready Player One este de a avertiza împotriva liniei de estompare dintre tehnologia oamenilor, apoi împărtășește mai mult ADN cu RoboCop decât ar putea apărea la suprafață. Sigur, tehnologia din film este pur și simplu uzat spre deosebire de infuzat cibernetic, dar ... îți vine ideea. Totuși, jocul cu realitatea inerentă Oasisului nu se pierde pentru un anumit utilizator, văzut intrând în lumea virtuală în aceeași fotografie cuprinzătoare a pieței „intrării”. Au îmbrățișat o existență ca RoboCop însuși.

Având în vedere modul în care un personaj precum Alex Murphy - sau cineva joacă roluri la fel de Alex Murphy - ar privi, de fapt, lumea uneori cu o sârmă a Oasis, dovedește că acesta este un cameo criminal. Dar orice semn al clasicului film de acțiune al lui Paul Verhoeven este unul binevenit. Și avem câteva vești grozave pentru fanii viitoarei forțe de poliție din Detroit și experimentele lor cu robotică: există chiar Mai mult RoboCop dă din cap în curând.

117. Marvin Cameo marțian

Un alt cameo într-un câmp al ceea ce este sigur că mai sunt zeci de personaje în această fotografie este aproape imposibil de ratat. Ei bine, pentru fanii originalului Looney tunes , oricum. După cum subliniază narațiunea lui Wade, este posibil ca oamenii care intră în Oasis să aleagă un avatar care este „acțiune live sau desene animate”. Pentru a conduce acasă acel punct, un om spațial în miniatură iese din portalurile de intrare inconfundabile în cască, fustă verde și globul negru fără capete al unui cap. În retrospectivă, desigur cineva urma să se transforme în Marvin Marțianul ca parte a împlinirii dorinței lor finale.

Este un detaliu curios, deoarece restul filmului nu are de fapt multe, dacă este cazul, desene animate Oasis Avatars. De fapt, având în vedere tehnologia utilizată pentru a simula prezența fizică în Oasis, este puțin dificil să înțelegi tipul de traduceri necesare pentru a transforma un corp real într-unul animat. Ca să nu mai vorbim de unul care are o înălțime de numai două sau trei picioare ...

116. Logo-ul Ready Player One Ou de Paște

Probabil ar trebui să fie chemat, deoarece mulți, dacă nu chiar cei mai mulți fani ai filmului, vor pierde cel mai subtil și tăcut premiu ascuns al filmului. Filmul Ready Player One poate fi umplut până la limite cu ouă de Paște ... dar siglă pentru Ready Player One ascunde unul la vedere. În timp ce le oferă spectatorilor o aluzie la numeroasele labirinturi care așteaptă înainte acele personaje de film care speră să revendice același premiu.

Logo-ul filmului este de fapt un labirint masiv, cu oul de Paște dorit ascuns în cercul „O”. Adevăratul spirit al acestui detaliu este că este garantat că va trece neobservat de aproape toți cei care nu sunt de-a dreptul a spus s-o caute. Văzând câte filme nu pun nici pe departe cât de mult timp sau creativitate în materialele lor de marketing sau pe cărțile de titlu text, acesta este un apel pe care nu-l putem uita.

115. Halliday îngropat în sicriul lui Spock

Întreaga invenție a Oazei demonstrează cât de mult a fost într-adevăr un 'geek' James Halliday în viața sa, iar dragostea sa nerostită pentru toate lucrurile fandom din filmele de știință-ficțiune din anii 1980 este prezentată în referințe în toate amintirile sale recreate. Dar poate cel mai bun este inexplicabil, apărând în videoclipul pe care l-a înregistrat înainte de moarte (pentru a fi jucat lumii odată ce a murit în cele din urmă). Înmormântarea sa, înconjurată de aranjamente florale în formă de Star Trek însemne - și chiar un model la scară Afacere .

Cei mai mulți din public vor chicoti la alegerea sa de flori, subliniindu-și devotamentul față de Flota Stelară chiar și în moarte, dar cea mai mare atingere este sicriul în sine. Eticheta „Mark VI” a păstăi negre poate fi văzută doar în roșu, dezvăluind că este exact același sicriu în care au fost așezate rămășițele lui Spock la sfârșitul Star Trek: mânia lui Khan (o torpilă fotonică, ca să fiu mai precisă). Muniție pentru cei care speră că Halliday, ca și Spock, a fost destinat să se întoarcă ...?

114. Jason Voorhees Cameo pe Planet DOOM

Odată ce Wade începe să se îndrepte de la introducerea lumilor Oasisului la intrarea efectivă în simulare, el ia contact cu cel mai bun prieten al său, Aech. Perechea se întâlnește pentru cursă mai târziu, dar Aech este în prezent ocupată cu câștigarea de monede în lumea aparentă a Deathmatch, Planet DOOM (aparent un semn al jocului video care a definit badassery-ul de sânge și curaj pentru mai mult de o generație). Planeta găzduiește mai multe camee, inclusiv infamul slasher Jason Voorhees.

Pictograma groazei este vizibilă atunci când perspectiva se mută de la Aech la colegii lor aliați Sho și Daito, pe măsură ce cei doi fac echipă pentru a copleși și, pentru o schimbare binevenită, tăie-l pe Jason în bucăți . Un pic de trivia în plus? Perechea de „frați” din joc, numele lui Daito și Shoto, se combină pentru a forma daishō , care înseamnă literalmente „mare-mic” și se referă la sabia lungă și scurtă purtată de samurai.

113. Duke Nukem Battle Cameo

Eroul care trage cu voce tare la prima persoană Ducele Nukem s-ar putea să fi ajuns să facă tot atât de mult rău industriei jocurilor video ... și percepția acesteia de către străini. Dar asta nu diminuează dragostea simțită pentru marca lui brută, macho, de umor - fie în lumea reală, fie pe cea simulată a Oasisului. Fanii nu pot să vadă nici măcar o privire asupra stricăciunii nebunești în timpul șirului inițial de ucideri al lui Aech, vizibil mai întâi în fundalul împușcăturii încercând să țintească pe cel mai bun prieten al eroului cu un lansator de rachete supradimensionat.

Aech este pe o lacrimă și, atunci când acțiunea sare și se întoarce la lanțul său de ucidere, îl lasă în cele din urmă pe Duke, dezvăluind un prim-plan și mai clar al pistolerului american modern preferat al tuturor - nuanțe și toate. Tot ce este luat în considerare, fiind aruncat în monede de un orc / terminator pe o planetă infernală literală este de fapt o zi destul de îmblânzită, cumpărați standardele Nukem.

112. Freddy Kreuger Battle Cameo

În întreaga durată de rulare a filmului, este posibil să nu existe o încapsulare mai bună a stilului și tonului jocurilor moderne de tragere de acțiune și a ireverenței totale a jucătorilor săi decât alergarea lui Aech pe Planet DOOM. De la calea reală a camerei până la suprafața sa, se pare că sfârșitul lumii a devenit real (mai potrivit pentru deschiderea unei fantezii epice mărețe sau a unui coșmar al unui stapanul Inelelor film). Personajele sunt la fel de terifiante ... sau ar fi, dacă Aech nu le-ar arunca pe toate în monede de aur cu un rânjet pe față.

Cea mai recunoscută dintre țintele ei este probabil Coșmar pe Strada Elm Freddy Kreuger, sărind în aer cu cămașă, pălărie și dungi semnate Două mâinile gheare. Este un moment mic, dar reveniți la el după ce ați aflat că Aech nu este un fan al filmelor de groază, iar această secvență capătă un sens suplimentar.

111. Halo's MA5B Assault Rifle Oul de Paște

Majoritatea membrilor audienței pot fi atât de preocupați de identificarea și identificarea fiecărei culturi pop caracter cameo, s-ar putea să nu se oprească niciodată să se gândească să examineze armele pe care eroii le folosesc pentru a le elimina. Este o lecție bună care trebuie purtată pe tot parcursul filmului - deoarece alegerea armelor este garantată A- aleatorii ca personajele. Și pentru alergarea ucigașă a lui Aech pe Planet Doom, doar pușca de asalt preferată a maestrului șef va face.

Acesta este sistemul de armă individuală de luptă MA5B, mitraliera standard utilizată de majoritatea personajelor militare din Aura serie de jocuri video. Îi vom lăsa pe fani să decidă vizionarea repetată cu cât de bine echipa de efecte a filmului a captat aspectul și simțul MA5B în acțiune, dar designul în sine este de fapt imposibil de ratat, odată Aura fanii știu să o caute în primul rând.

110. Ouă de Paște cu pistol de șină

Prezența unui Aura arma ar trebui să îndrepte fiecare spectator cu ideea că nici o armă nu este aleasă la întâmplare (și câteva camee incredibile vin în acel departament, așa că rămâneți la curent). În momentele care urmează rafalului de ucidere, Aech aterizează chiar și o armă celebră de la una dintre victimele ei. Ea nu ezită să o jefuiască, deoarece este cam la fel de memorabilă cum poate obține o pușcă de film ... chiar dacă este reală film este din are o moștenire mai puternică decât ar putea merita pe bună dreptate.

Nu ne plângem, deoarece ne-am înveselit împreună Radieră ventilator atunci când EM-1 Railgun este afișat pe ecranul de inventar al lui Aech. Arma care i-a permis lui Arnold Schwarzenegger (și dușmanilor săi) să vadă prin pereți, să urmărească scheletele umane și să-și țintească inimile în mod direct este folosită imediat de Aech. Din păcate, undele semnăturii lăsate în urmă de armă nu se găsesc nicăieri. Totuși, este plăcut să vezi că se face aluzie la impactul real pe care EM-1 l-a avut asupra armelor SF.

109. Cameo Jim Raynor al StarCraft

Filmul arată clar că iubitul mătușii lui Wade „Rick” nu este un personaj care să-i placă - chiar și atunci când este aruncat în aer în trailerul lor. Însă omul are gust când vine vorba de lumea Oazei, așa cum se demonstrează cu propria sa selecție de personaje în baia de sânge Planet Doom. Armura masivă, albastră, poate părea generică pentru non-gamer, dar este un sunet mort atât pentru armura, cât și pentru apariția lui Jim Raynor, eroul teran al lui Blizzard StarCraft serie de jocuri video.

Clasicele jocuri de pe consolă pot primi lumina reflectoarelor în complotul filmului, dar această înștiințare pentru cei mai buni PC este sigur că va fi apreciată. Rick a adăugat un steag american mare la una dintre piesele de umăr ale costumului, dar armura de luptă electrică purtată de Raynor și de alți membri ai trupelor de șoc ale Diavolilor și Teranilor din Cer este clară. Întrucât Rick pare să imite marca lui Jim de „supraviețuitor uzat, spălat” în viața sa civilă, Avatarul său are de fapt sens retrospectiv.

108. Doc Brown Cameo

Ready Player One poate fi un vis devenit realitate pentru fiecare fan al Inapoi in viitor filme, dar, de asemenea, li se garantează că se vor lovi cu piciorul peste lipsa unuia dintre cele mai dureroase camee la a doua vizionare. Când discuția lui Parzival cu Aech se transformă în alți avatari care au fost uciși, inclusiv a apartenenței unui om de afaceri care aleargă spre cea mai apropiată fereastră, rămâneți concentrat atunci când împușcătura revine la eroul nostru.

În timp ce se plimbă cu noua coafură, uită-te peste ecranul de proiecție holografică al lui Parzival și este de-a dreptul imposibil să ratezi dr. Emmet Brown, cealaltă jumătate a lui Marty McFly din Inapoi in viitor trilogie. Este îmbrăcat în haina galbenă lungă, cămașa roșie, cravata și chiar ochelarii metalici opaci pe care îi poartă atunci când apare la sfârșitul primului film / începutul celui de-al doilea. Uneori, Gunters ratează referințele plantate chiar în fața ochilor lor.

107. Ouă de Paște pentru tocul Han Solo al lui Parzival

În ciuda unor afirmații timpurii contrare, fanii vor fi rugați să descopere acest lucru Ready Player One are caracteristică Razboiul Stelelor Ouă de Paște . Chiar dacă nu sunt atât de numeroși pe cât unii vor spera, câțiva fac un drum lung. Și unul dintre cele mai bune semnuri de cap către clasic nu poate fi observat niciodată balansat pe șoldul din joc al lui Parzival. Adică, o recreere a emblematicului toc blaster al lui Han Solo ... cu câteva atingeri geek adăugate pentru a arăta că Parzival nu poate păstra nici măcar un ou de Paște pur fără a dubla nostalgia.

În cazul tocului său, curelele maro și catarama metalică sunt evidente odată reperate. Ceea ce ar putea lua o altă privire pentru a confirma este propria sa adăugare: plasarea unui Pisici tunet logo, decupat din catarama tocului. Dacă te gândești să obții un Ready Player One suvenir pentru a-ți arăta dragostea pentru film, e greu să te gândești la unul mai bun.

106. Hello Kitty Cameos

Dacă scara mică a lui Marvin Marțian ridică întrebări despre fizica Oazei, atunci prezența mai multor persoane buna pisicuto caracterul le spulberă complet. Dar, în loc să ne obsedăm de logistică, să apreciem doar cameo - sau cameo s , deoarece Hello Kitty poate fi văzut de mai multe ori în jurul călătoriei lui Parzival. Prima venire la scurt timp după ce intră în Oază, făcând o plimbare de-a lungul unei promenade însorite. Priviți în stânga și veți vedea Hello Kitty, împreună cu colegii ei personaje din Sanrio Badtz-Maru și Kerokerokeroppi.

Mai târziu, după ce Parzival pierde cursa și se îndreaptă spre Jurnalele Halliday pentru un indiciu lipsă, Hello Kitty poate fi văzut și așezat în partea opusă a uneia dintre mesele din atriul de intrare. De asemenea, în stânga ecranului, este greu de ratat dacă buna pisicuto fanii știu ce caută.

105. Battleborn's Attikus Cameo

Clasicele jocuri video din anii 1970 și 1908 pot fi cu adevărat vedetele Oasisului bogat în nostalgii (și în special povestea vieții lui James Halliday), dar se pare că jocurile moderne poartă la fel de multă afecțiune în viitorul Ready Player One . Puține jocuri ar putea fi mai bune decât Battleborn , destul de interesant, cu nu unul, ci mai multe camee din lista sa de luptători vizibile la prima vizionare. Prima dintre ele vine pe același trotuar, mergând în direcția opusă Parzivalului.

Silueta masivă, decolorată, este greu de evidențiat, deoarece este udă în lumina soarelui. Iar pentru cei care nu cunosc jocul, designul este doar unul dintre mai mulți eroi similari văzuți în scenele de mulțime ale filmului. Dar pentru Battleborn fanii, brațul supradimensionat și mecanizat al lui Attikus și coarnele sale la fel de impresionante sunt la fel de clare ca ziua. Prietenii săi sunt împrăștiați și în Oasis.

104. Cameo Protoss Zealot StarCraft

Încă merită să vă păstrați concentrarea și să nu vă distrageți atenția nici de Parzival, ciudat Battleborn cameo, sau chiar Hello Kitty și prietenii ei atunci când camera coboară spre pasarela aeriană. În stânga ecranului (în spatele gaggle-ului buna pisicuto personaje) poate fi văzut un personaj înalt, blindat, biped, care se apropie de un operator IOI neidentificat, judecând după silueta lor.

Motivul pentru care un angajat al IOI este implicat în acest războinic misterios este un pic neclar, dar designul auriu al personajului își clarifică propriile origini. Cifra falnică este un Protoss Zealot din StarCraft serie de jocuri video pentru PC. Salutat ca unul dintre cei mai letali soldați de linie de front pentru fracțiunea Protoss și cheia de temelie în jurul căreia se bazează armata generală, reputația lor le precede. Ceea ce înseamnă că acest cameo mic tachinează un rol mult mai mare în lupta finală ... odată ce reușim să-l observăm (fan art datorită lui Duong Nguyen ).

103. Oul de Paște Batmobile '66

Nu este tocmai corect ca Batman să fie menționat în secvența de deschidere ȘI să o urmeze cu o provocare de cursă cu unele dintre cele mai iconice vehicule fictive. La urma urmei, vehiculele semnate sunt cam Lucrul lui Batman. Pentru fiecare versiune iconică sau mai puțin memorabilă a lui Batman, există un Batmobile pe măsură. La fel de mult ca fanilor din anii 1980 le-ar plăcea să vadă Batmobile-ul lui Tim Burton explodând concurența cu motorul său cu reacție, este versiunea '66 a mașinii care poate fi văzută în grila de start a cursei.

Având în vedere cât de proaspătă este pierderea lui Adam West pentru Batfans, dragostea suplimentară arătată invenției lui George Barris are sens (iar vopseaua și parbrizele cu bule fac imposibil de ratat). Dar dimensiunea capotei șoferului - în special volumul urechilor - și umerii și pelerina cu aspect de cauciuc sugerează că este, din nou, o versiune apropiată de cea a lui Keaton. Este posibil ca echipa de efecte a lui Spielberg să se oprească pe locul West în filmul din respect. Fie asta, fie utilizatorul și-a dat seama că Inflamatoarele pentru anvelope de urgență ale Batmobile, Bat-tering Ram și Bat-Beam au fost făcute pentru o cursă atât de nebună.

102. Mad Max Interceptor Race Cameo

Pentru fanii noului Mad Max: Fury Road , ideea ca Max Rockatansky să aibă orice „vehicul de semnătură” poate părea ciudată. Dar în filmele originale, Road Warrior era la fel de iconic ca Ford Falcon XB GT Coupe 1973 „V8 Interceptor” - altfel cunoscut ca Mad Max „Pursuit Special”. Când debutează în primul film, este o frumusețe neagră lustruită, dar până la începutul anului Războinicul rutier câțiva ani mai târziu, a fost răsucit la fel de mult ca însuși Max. Versiunea care își face apariția Ready Player One este combinația perfectă a ambelor ... cu unele îmbunătățiri.

Interceptorul V8 poate fi văzut în timp ce Parzival își croiește drum printre mașini, ușor de observat datorită rezervoarelor masive din portbagajul Falconului, făcând inutilizabil capacul portbagajului. În Războinicul rutier acele tancuri au fost poziționate exact la fel și utilizate pentru a furniza combustibil suplimentar în Wasteland. În acest film, acestea sunt echipate cu duze care le fac motoare de rachetă de un fel.

101. Christine Cameo al lui Stephen King

Oasis face cu adevărat orice stil de joc sau personalitate fezabil, după cum demonstrează decizia cuiva de a folosi lamele lui Freddy Kreuger mâini într-o arenă de luptă împotriva mitralierelor și lansatoarelor de rachete. În cursă, aceeași gândire se arată în decizia unui șofer de a renunța la un vehicul cu rachetă sau chiar la o mașină renumită pentru viteza sa fictivă. Nu, au plecat cu un Plymouth Fury din 1958 - mai bine cunoscut prietenilor ei ca Christine .

„Mașina ucigașă” omonimă a romanului original al lui Stephen King a fost imortalizată în afișe și lucrări de artă pentru adaptarea filmului lui John Carpenter și asta duce la acest film: Fury este cu două uși, ca și filmul (era cu patru uși în carte). De când Stephen King a ales Plymouth-ul din 1958 pentru că a simțit că a fost uitat de pasionații de mașini, ceea ce înseamnă că cameo-ul său alături de unele dintre cele mai iconice mașini de la Hollywood din această scenă de curse este mai mult decât puțin poetic.

100. Ryu și The Mach 5 Race Cameos

Întreaga secvență de curse a filmului este garantată a fi o comoară specială de camee și ouă de Paște, datorită vitezei și violenței tuturor (ceea ce face dificil să observi chiar detaliile, darămite să le inspectezi și să le analizezi pentru inspirație). Dar două care sunt greu de ratat pentru copiii din anii 1980 se găsesc împreună într-o singură lovitură: celebrul Mach 5 condus de Speed ​​Racer și luptător de stradă băiat afiș care stă lângă el.

Steaua vehiculară a Pilot de curse seria este în mod clar condusă de un devotat, dar nu prostesc ventilator. Schema de vopsea albă și spectacolul mare, înconjurat de „5”, este în mod evident o încuviințare a originalului, dar liniile reale, caroseria din spate și luminile de frână sunt toate un stil supercar mult mai modern - mai mult McLaren decât manga. Ryu de la luptător de stradă seria apare alături de ea, dublând schema de culori roșu și alb.

99. A-Team Van Cameo

Ca dovadă că nu există limită de vârstă pentru utilizarea Oasis, unele dintre mașini și camee se pot baza în setarea anilor 1980 a altor proprietăți conduse de nostalgie, dar nu prea au aceeași atracție în rândul pop-urilor mai tinere sau retro-iubitoare. pasionații de cultură. Acest fapt se rezumă în simpla prezență a O echipă van, vehiculul pictat faimos al eroilor TV pentru care a fost numit.

Oficial, „duba” este o dublă de marfă GMC Vandura din 1983 - și nu lăsați anul să vă îngrijoreze, deoarece Ford a făcut puține modificări în următoarele două decenii. Această lipsă de schimbare este responsabilă de mulți, chiar și de a vedea unul în persoană, având în vedere aceeași vopsea de culoare neagră-gri (separată de banda groasă roșie care duce în spoilerul din spate). Pentru toată credibilitatea culturii sale pop în rândul fanilor emisiunii TV din anii 1980, camioneta face cam atât de bine cum te-ai putea aștepta, alături de supercar-uri certificate.

98. DeLorean’s Time Circuit Easter Egg

Nu ați putea numi decizia lui Parzival de a conduce un DeLorean DMC-12 din 1982 un „ou de Paște” în sine, din moment ce afecțiunea sa pentru Inapoi in viitor iar mașina sa iconică a timpului nu este niciodată intenționată să fie ratată (așa este succesul acelei trilogii originale). Și animatorii filmului merită un credit suplimentar pentru că au făcut mișcarea DeLorean a filmului exact la fel ca în cel mai faimos rol al său de film. Dar cel mai bun ou de Paște este interior mașina.

O serie de priviri în interiorul DeLorean sunt oferite pe măsură ce Parzival alunecă cu o ușă ridicată pentru a colecta monede de curse învinse, astfel încât fanii ar trebui să le folosească bine. Vitezometrul digital adăugat de Doc este vizibil, iar „circuitele de timp” LED sunt toate iluminate. Data centrală - cea utilizată pentru „data de astăzi” în filmele care se potrivesc cu setarea filmului din 2045 - și cele de pe ambele părți care copiază anii de destinație din 1955 și 1985 călătoriți în filmul original.

97. Cavalerul lui DeLorean Cavaler Ou de Paște

Pentru tot scepticismul care a fost aruncat Ready Player One înainte de lansare, Spielberg și echipa sa merită un credit pentru simplificare - și astfel îmbunătățirea - unul dintre Ready Player One cele mai divizive cazuri ale romanului de personalizare a tocilarului debordant. Este, de asemenea, legat de DeLorean al lui Parzival, echipat în carte cu capacitatea de a trece prin materie solidă, purtând sigla Ghostbusters pe fiecare ușă și purtând plăcuța de înmatriculare „ECTO-88”.

În film, nimic din toate acestea nu este prezentat. Dar face un upgrade pe care Parzival l-a făcut și în carte. Aceasta este adăugarea inteligenței artificiale din cavaler Seriale TV. Partenerul AI nu vorbește în niciun moment al filmului, dar este încă dat din cap pentru fanii cărții. Uitați-vă cu atenție la capătul frontal al DeLorean atunci când este posibil și puteți observa bara de lumină roșie din grătarul Parzival.

96. Tomb Raider & Gears of War Cameo

Personajele nu trebuie să fie cap de afiș pentru a primi un strigăt Ready Player One , sau chiar recunoscut pentru oricine nu a jucat prin jocurile lor video respective. Aceasta nu este o preocupare pentru Lara Croft, eroina din Tomb Raider serii de jocuri video care pot fi observate și în grila de start a cursei. Întrucât se bazează pe Christine, se poate teoria că Lady Croft preferă un vehicul la fel de mortal ca și ea (și mult mai puțin malefic sau răuvoitor).

Persoana cu care vorbește Lara este mai puțin un nume de casă sau o icoană, dar nu mai puțin iubită printre fanii săi. Acesta este Dizzy Wallin, fostul soldat Stranded introdus în Gears of War 2 . Am dori să credem că prezența sa aici înseamnă că Assault Derrick, „Betty”, este printre vehiculele provocatoare. Dar oricât de dulce este, ceva ne spune că amețit știe: asta nu este doar rasa ei.

95. Pole Position Formula One Car Cameo

Având în vedere cât de ciudate sau deplasate pot părea multe dintre vehiculele cursei, prezența unei mașini de Formula 1 - două dintre ele, de fapt - poate părea ciudat de evidentă. Dar dacă nu înțelegi imediat referința făcută, nu ar trebui să lipsească niciun pasionat de jocuri video sau istoric amator. Pentru că, având în vedere decorul și epoca în care au fost scoase pentru restul Ready Player One , ar putea fi cu adevărat doar pe mașină.

Astea sunt mașinile văzute în clasicul joc arcade Namco Poziția întâi , debutând în 1983 și adus în lume cu ajutorul lui Atari. Este greu de comunicat cât de popular a fost jocul, devenind instantaneu cel mai de succes joc din anul său de debut 1983 și vândând unități în valoare de peste 60 de milioane de dolari pentru companie. Ca să nu mai vorbim de stabilirea întregului gen de curse care va urma. Dacă a fost o cursă în Ready Player One , acest joc pur și simplu a avut a fi reprezentat.

94. Cameo de motocicletă Kaneda de la Akira

Cei mai mulți dintre utilizatorii Oasis care concurează în cursa pentru Cheia de cupru se bazează pe vehicule cu patru roți, indiferent dacă este vorba de o mașină de curse, un camion monstru sau orice mașină erou iconică sau van dintr-o piatră de încercare a culturii pop. Este nevoie de un tip special de curse pentru a se baza doar pe doi, dar Art3mis nu este nimic, dacă nu chiar o reducere peste restul competiției. Ea este încă un iubitor de icoane clasice ale culturii geek - și nu ne referim doar la TRON - atingeri plastice care fac ca bicicleta ei să semene cu un Ciclu de lumină sau chiar cu decalcomanii geeky care o decorează.

Bicicleta în sine este trasă din anime Akira , iar pentru cei care au asistat la motocicleta roșie a lui Shotaro Kaneda, conexiunea este greu de ratat (bicicleta este prezentată în mod proeminent în majoritatea Akira afișe și lucrări de artă). Manga care a precedat filmul de animație este locul în care a apărut inițial bicicleta - care nu are de fapt niciun nume independent. Ca un pic de cultură a tocilarului care se apropie de cerc, bicicleta lui Kaneda a fost de fapt inspirată de ciclurile de lumină ale originalului TRON (tăiat doar la jumătate în jos pentru un profil mai subțire).

93. Camionul monstru BIGFOOT al lui Aech

Deoarece este introdusă sub forma unui Avatar de frumusețe gigantic, mecanizat și cu putere brută, este perfect logic că Aech ar alege un vehicul precum Bigfoot pentru a face față provocării lui Halliday. În timp ce alții aleg viteza sau stilul, Aech folosește volumul și înălțimea camionului monstru pentru a conduce (și prin ) colegii ei de curse. Dar nivelul de detaliu afișat în camionul ei trebuie pur și simplu chemat.

Pentru cei care nu știu, Bigfoot a fost de fapt primul „camion monstru” care a dat naștere întregului spectacol de nebunie și divertisment. Camionul ilustrat în film pare a fi un sunet mort pentru Bigfoot 8, special conceput în 1989 de Bob Chandler și Bigfoot 4X4. Chiar dacă nu sunteți un fan al istoriei Bigfoot, camionul poate fi familiar: este cel folosit pentru jocul Bigfoot Champions Crunch Arena din 1991 de la Hot Wheels.

92. Ouăle de Paște pe bicicleta Art3mis

Abilitatea și viteza cu care Art3mis conduce cursa de câștigat a lui Halliday înseamnă că publicul nu primește prea mult timp pentru a-și examina vehiculul ales. Designul este rupt chiar din Akira , dar decorațiunile pe care le-a făcut arată că popularitatea Femeii Minunate nu alunecă pe măsură ce trecem în viitor. Încercați să aruncați o privire bună la motocicleta ei și puteți observa un lucru evident Femeia Minune siglă situată pe carenajul din dreapta față.

Un pic mai jos este un logo la fel de recunoscut pentru publicul mai în vârstă: însemnele Cel mai mare erou american , încă o serie de super-eroi de la începutul anilor 1980. Pentru a reaminti că acest film are încă jocuri video la inimă, bicicleta este, de asemenea, decorată cu o imagine de D-na Pac-Man , care a luat cu asalt arcadele nord-americane în 1982. Și pentru a conduce acasă cât de mult un jucător vechi de școală este acest călăreț misterios, sigla corporativă Taito poate fi văzută pe partea opusă - producătorul de jocuri precum Acțiunea ascensorului , Bubble Bobble , și Space Invaders , care a lansat senzația arcade pentru început (aruncați o siglă SEGA pentru o măsură bună).

91. T. Rex Cameo din Jurassic Park

Există câteva amenințări mincinoase pregătite de James Halliday în provocarea sa de cursă - toate aparent menite să țină cursorii distrați de la real natura vânătorii sale de ouă de Paște. Obstacolele în creștere și mingile oscilante care pot distruge pot reprezenta o amenințare serioasă, dar nu există nimeni mai terifiant decât Tyrannosaurus rex care apare pentru a înghiți mașini întregi și pilotii lor fără o notificare prealabilă.

Inspirația este clară, deoarece designul și aspectul T-rex sunt potrivite perfect chiar și pentru memorie a omologului său din Parcul Jurassic . Este curios, din moment ce Steven Spielberg a fost hotărât să păstreze omagii și referințe la propriile sale filme Ready Player One . Poate că a simțit că prezența unui dinozaur nu era neapărat o referință la „dinozaurul său” din film. Oricum ar fi, este un cameo grozav care demonstrează că nu există un ticălos de film care să asemene steaua supraviețuitoare a Jurassic franciza.

90. Arnold Schwarzenegger Ultimul erou de acțiune Ou de Paște

Dintre toate filmele pe care fanii așteptați să le vadă obțin un semn de aprobare sau afecțiune în adaptarea pe marele ecran Ready Player One , un omagiu adus rolului Arnold Schwarzenegger în cadrul unui rol Ultimul erou de acțiune cu siguranță NU a fost unul dintre ei. Nu este o lovitură împotriva filmului, dar tipul de referințe nu se potrivește exact. Cu toate acestea, Jack Slater primește un strigăt în timpul aceleiași scene de curse.

Este greu de remarcat, având în vedere viteza mașinilor, dar un cortină de cinema promovează în mod clar actorul austriac care apare Jack Slater III , un film care a avut loc cel puțin în lumea fictivă a Oazei. Nu este singurul semn al lui Schwarzenegger din film, dar premisa filmului poate explica prezența sa aici. Ultimul erou de acțiune este, la urma urmei, o privire înapoi față de faima și mândria eroilor de acțiune de ieri.

89. Delta City Robocop Easter Egg

Am promis că cameo-ul timpuriu al lui Alex Murphy nu va fi singurul semn de semn RoboCop , iar a doua vine nu mult după, în etapele finale ale provocării de cursă. Când drumurile sunt distruse de atacul lui Kong, Aech abia reușește să se oprească înainte de a aluneca de pe carosabilul rupt. Dar acolo unde Aech este prea mare pentru a continua, Art3mis este echipat să sară fără să se uite. Ceea ce înseamnă că probabil i-a scăpat și acest ou de Paște.

În spatele Art3mis în timp ce decolează, se află un panou mare, fixat pe o clădire din apropiere, care face publicitate metropolei futuriste din „Delta City”. Pentru cei care își cunosc filmele de acțiune clasice, acesta este numele dat Detroitului în viitorul sumbru al Americii - și același oraș patrulat de RoboCop. Deci, pentru oricine se întreabă, filmul sugerează că Halliday a fost un mare fan al examinării răsucite a poliției militarizate de Peter Weller și Paul Verhoeven.

88. ACE Chemicals

Cursa care începe pe Liberty Island din New York s-ar putea să-și croiască drum printr-o versiune în mare măsură artificială a orașului și a străzilor și reperelor sale, dar cea mai cunoscută versiune fictivă a Big Apple este, fără îndoială, orașul Gotham al Universului DC . Conexiunea a fost în mod evident intenționată încă de la început, dar cineastii fac lucrurile cu un pas mai departe - pentru a se asigura că vânătorii de ouă de Paște din public vor sări și ei din loc. Mai exact, după ce Wade a împiedicat Art3mis să fie prins de Kong ... direct în fața ACE Chemicals fabrică.

Faimos pentru că a fost locul de naștere al The Joker, ACE Chemicals a apărut în Batman v Superman și, din nou, când Joker a ajutat la „crearea” lui Harley Quinn Suicide Squad . În Ready Player One logo-ul companiei poate fi văzut pentru o fracțiune de secundă în spatele Art3mis, pictat pe o clădire din cărămidă îndepărtată de hipodrom. La jumătatea zilei, nu este nici pe departe atât de nefast. De fapt, este în principal o tachină a cameelor ​​celor doi criminali.

87. King Kong al lui Peter Jackson

Totul este un joc corect atunci când vine vorba de bufetul de cultură pop Ready Player One , care nu include doar filme geek din anii 1980 sau jocuri video din anii 1970 până în prezent. Acest punct este condus acasă atunci când imaginea de mai sus este aruncată în cursă, semnalând începutul fazei finale și imbatabile a cursei. Arată ceea ce pare a fi King Kong pe zgârie-noriul său obișnuit din New York - și, așa cum se întâmplă de obicei în descrierile maimuței gargantuan, are câțiva biplani care îl fac să se înfurie.

Aceasta pare a fi o abatere de la carte, unde un astfel de semn deschis către King Kong nu se întâmplă niciodată (deși întreaga secvență de cursă a fost pregătită și pentru adaptarea filmului). Unii l-ar putea confunda cu o versiune de Măgar Kong, dar zgârie-nori, avioane și atât prezența lor în King Kong filmul regizat de prietenul lui Spielberg Peter Jackson face aluzia și mai clară.

86. Avatarul lui Sorrento Evil Superman

De-a lungul filmului, antagonistul companiei, Nolan Sorrento face câteva eforturi pentru a părea mișto, ciudat sau în orice fel „șold” pentru întreaga idee de distracție și fantezie care a modelat Oasis. Si aici este nimic care rezumă ideea unui om de afaceri în vârstă, lipsit de contact, care încearcă să pară „cu el” decât alegerea lui Avatar. De la dimensiunea pură și volumul Avatarului, chiar și până la maxilarul curat ras și bucla iconică a părului, nu există nicio greșeală: Nolan Sorrento a ales Supraom el însuși ca idee de erou.

Pierde puncte pentru imaginație încă de la început și chiar mai mult pentru că nu folosește nicio putere specială. Dar apoi, el poate câștiga ceva înapoi, renunțând la ceea ce îl face pe Superman atât de iconic, îmbrăcându-l într-un costum întunecat și generic de armură. Designul poate cădea mai aproape de forma umană a lui Shrek decât a lui Henry Cavill, dar o parte din inspirația din versiunea Omului de oțel a artistului Alex Ross este vizibilă în păr și în trăsăturile feței. Ideea este că încercarea lui Nolan de a fi un „Superman malefic” doar face ca Nedreptate versiune chiar mai bună prin comparație.

85. War of the Worlds Tripod Cameo

Scena de introducere a lui I-R0k poate părea, de asemenea, mult mai ticăloasă, de rău augur și mai fantastică decât restul tonului nostalgic al filmului (cel puțin până când vocea lui T.J. Miller este folosită pentru a scădea fixatorul Oasis). Acest lucru este largelu datorită decorului, care are loc în grămezi mari de resturi arse, doar craniul regelui pirat steampunk rămânând în urmă, ca semn al celui care a ținut odată căutarea Orb Sorrento.

Dar ieșirea din epavă când începe împușcătura este o încuviințare către o fostă lucrare Spielberg care ar fi putut fi ratată. Gâtul lung metalic ar putea fi orice, dar capul bulbos cu „Ochiul” său mecanizat a devenit roșu și lipsit de viață este un semn destul de clar către trepiedii marțieni din Razboiul lumilor . Designul este o potrivire mai directă cu versiunea văzută inainte de Versiunea lui Spielberg și a lui Tom Cruise, așa că poate Spielberg a apreciat șansa de a omagia încă o dată.

84. Referința craniului Hamlet al lui I-R0k

Oricât de rău predictiv ar fi într-un fel de desene animate de sâmbătă dimineață, I-R0k, nu lăsați încercările sale de a părea intimidant să distragă atenția de la iubirea sa clară pentru literatură. Bine, deci nu putem spune că este un cititor puternic, dar el prezintă o deducție mai inteligentă și o rutină de detectivi decât restul oamenilor lui Sorrento. Și pe baza scenei sale de introducere, a citit destul de mult din piesele lui William Shakespeare pentru a putea face un șiret (și total neapreciat).

După ce a găsit craniul regelui pirat în mijlocul epavelor de lângă Orb, I-R0k ridică craniul în mână și îi dă o linie ticălosului care a sosit să se întâlnească cu el: „Regele pirat Steampunk. L-am cunoscut bine, Sorrento. Craniul și linia reprezintă un semn clar al lui Shakespeare Cătun , în care prințul danez ridică craniul fostului său bufon și afirmă că el l-a cunoscut, Horatio. Linia de film replică, de asemenea, inexplicabila citare greșită „L-am cunoscut bine”, dar specialiștii mai buni decât i-R0k au făcut aceeași greșeală.

83. Cufărul cu comori Gremlins Ou de Paște

Obiectul misterios pe care Sorrento l-a plătit lui I-R0k pentru a-l căuta și a-l revendica de la proprietarul său anterior viu este, în cele din urmă, dezvăluit a fi Orbul lui Osuvox, un artefact care are mai multe ouă de Paște asociate singur. Pentru început, magia conținută în interiorul globului se arată a fi o matriță strălucitoare, rotitoare, cu 20 de fețe (făcută celebră în Temnițe și Dragoni joc de rol).

Descântecul folosit pentru a-l activa este o referință proprie geek-tastică la care vom ajunge mai târziu. Dar pentru fanii filmelor din anii '80, care vizează în mod clar publicul tânăr, nu este doar Orb-ul pe care ar trebui să te concentrezi. Când I-R0k descoperă prima dată Orbul sub niște moloz, el părăsește Sorrento pentru a deschide cutia care o conține. Cutia este uitată rapid, dar rețineți detaliile și veți vedea că este aceeași cutie odată folosită pentru a găzdui un premiu periculos - dar adorabil - în Gremlins . Este cutia în care Mogwai original, „Gizmo”, este livrată acasă.

82. Spaceballs: Lonestar’s Winnebago Easter Egg

Acum este timpul să înceapă volumul real de mamă de ouă și camee de știință-ficțiune, odată ce acțiunea se mută în garajul lui Aech (un faimos loc în Oasis datorită competenței lui Aech cu mașini de reparat de tot felul). Scena este una importantă între Parzival și Art3mis, astfel încât publicul poate fi iertat că nu și-a mutat ochii în fundal - iar clasicii cult Aech lucrează la reparare.

Cel mai ușor de identificat în cadrul grupului este fără îndoială Eagle 5, cunoscut și sub numele de zburător Winnebago Chieftain 33 pilotat de comedia „Lone Starr” a lui Bill Pullman în comedie Mingi spațiale . Poate fi văzut pe un lift ridicat în spatele și stânga locului unde Aech, Parzival și Art3mis se adună pentru prima dată în jurul stației sale de lucru. Există alte pietre prețioase de întâlnit în parada navelor spațiale îndreptate spre Globul distras, dar acest cameo special va fi dificil de învins pentru mulți fani ai comediei.

81. Cutia de prânz Fraggle Rock

După ce a văzut o parte din comorile viitoare în garajul lui Aech, Parzival încearcă să-l convingă pe Art3mis că este cineva care merită să fie cunoscut (și să nu se depășească în acest proces). În cele din urmă, el se întoarce să demonstreze cât de cool Aech este, începând cu colecția de nave spațiale și vehicule conținute (în miniatură) într-o cutie de pe masa sa de lucru.

Chiar înainte de a ajunge la ceea ce se află în interiorul cutiei, este important să prindeți detaliile despre cutie în sine . Reducând imaginea de sus cu doar o fracțiune de secundă înainte ca imaginea din partea de sus a cutiei de prânz din metal să poată fi văzută, publicul este menit să-și dea seama că tocmai a ratat o referință potențială. Dar nu vă mai mirați: cutia de prânz este împodobită cu o fotografie de grup a Fraggle Rock bandă din emisiunea TV pentru copii. S-ar putea să fie subutilizat penal în film, dar acest lucru este mai bun decât nimic.

80. Battlestar Galactica Model Ship

Chiar nu se poate exagera cât de mult este un mediu bogat în ținte Garajul lui Aech pentru Gunters dedicat. Nu numai pentru vehiculele client care sunt reparate de Aech, ci și pentru cele pe care roata dințată le are deja în colecția ei. În lumea reală, ar constitui conținutul unui întreg muzeu SF. Dar în lumea Oasis, navele pot fi miniaturizate până când este nevoie - suficient de mici pentru a se potrivi într-o cutie metalică de pe bancul de lucru al lui Aech.

Primul semnalat de Parzival este „Galactica”, care nu este de fapt elaborată în continuare. Pentru cei neinițiați, acesta este un semn din cap Battlestar -nava de clasă din inima, ai ghicit, Battlestar Galactica . Și cea mai bună parte a acelei bătăi este că nu este singura căutată în cameră (nici în acel flux de nave îndreptate spre Globul distras).

79. Nava model USS Sulaco a străinilor

Parzival își urmează goana de adrenalină la a arăta colecția lui Aech, lăsând deoparte Galactica și ridicând un alt erou necunoscut al genului de acțiune science fiction: USS Sulaco, o navă de transport de trupe din clasa Conestoga. Sau, așa cum spune Parzival, „Sulaco de la extratereștri”. De parcă oricui ar fi văzut filmul i-ar putea lipsi vreodată nava urâtă, utilitară sau numeroasele ei turnuri metalice orientate spre față.

Momentul este mic, dar destinat să fie prins de cei cunoscuți. Adevăratul bonus adăugat este că Art3mis pare complet neafectat de fanboy-ing ... dar poate să nu fie. Judecând după alegerea armei sale la The Distracted Globe, ea are mai mult decât puțină dragoste pentru urmărirea lui James Cameron a lui Ridley Scott Străin , de asemenea. Nu că o asemenea afecțiune este tocmai rară în lumea culturii geek, ci ... referindu-se la Sulaco dupa nume trebuie să fi câștigat Parzival cel puțin o parte din întâlnirea lor.

78. Dune Movie Easter Eggs

Hei, se pare că nu sunt doar filme grozave care includ camee sau referințe Ready Player One ! Aceasta este o lovitură ușoară de făcut, dar adevărul este că, pentru toate neajunsurile sau deciziile de-a dreptul desconcertante ale regizorului David Lynch, Dună filmul este plin de idei de neuitat de știință-ficțiune și ticăloși. Dar, având în vedere moștenirea romanelor originale ale lui Frank Herbert, fanii ar putea crede că aceasta este adevărata referință ... dar ar greși.

După cum explică Parzival în timp ce scotoceste prin celelalte nave miniaturizate ale lui Aech, îl caută „Nava-cadru Harkonnen” despre care susține că poate plia spațiul pentru a face călătoria de la Incipio la Arakkis într-un timp probabil presupus. Este singura mențiune evidentă a lui Incipio, planeta de pornire din sectorul 1 al Oazei, în care apar noi avatare în simulare. Arakkis este faimoasa planetă de deșert - cunoscută și sub numele de „Dune” - pe care se bazează acțiunea primului roman. Dar Harkonnen Drop-Ship? Aceasta este pur o invenție pentru film, adică eșecul critic și comercial devine un cult și mai mare în viitorul filmului.

77. PO-024 Cadrul E pentru repararea câmpului

Aruncați o privire prin cele mai multe Ready Player One Liste cu ouă de Paște sau discuții online și este probabil să vedeți cel puțin un ventilator convins că încărcătorul de marfă de la Extratereștrii este, de asemenea, inclus în film (cel pilotat de Ripley în ultima sa luptă împotriva Reginei Xenomorph). Și cu un motiv întemeiat: nu ar fi singurul semn al filmului, iar marele exoschelet galben văzut în garajul lui Aech și în bătălia finală are mai mult decât o asemănare trecătoare.

Dar dimensiunea este greșită. adevăratul vinovat este cel prezentat aici. Nu este un încărcător de marfă, ci un cadru electronic PO-024 Field Repair din seria animată Exo-echipă . Este cel pilotat de locotenentul Maggie Weston, pentru cei care fie au urmărit spectacolul, fie s-au jucat cu linia de jucării însoțitoare. Oricine a reparat-o Aech, este plăcut să știi că a trecut prin lupta finală.

76. Oul de Paște ED-209 al lui Robocop

Împreună cu alte câteva încărcătoare și nave spațiale din garajul lui Aech și ceva mai greu de văzut datorită staturii sale mai scurte și a culorii gri (care se amestecă în fundalul atelierului) este un mecanism mic, cu două picioare. Pentru spectatorii necunoscuți, ar putea fi un pasager generic pentru orice post- Razboiul Stelelor proprietate SF. Dar celor care iubesc RoboCop ...

Așa este, semnele din cap continuă cu cameul unui ED-209 (Enforcement Droid Series 209). S-ar putea crede că mersul - soluția viitoare, mai bună, mai puțin umană la pacificarea urbană - ar fi cel mai bine amintit pentru bătălia cu RoboCop titular. Dar, având în vedere că cele mai iconice scene ale ED implică căderea unei scări și mitraliere nemiloasă a unui executiv într-un incident ridicol la locul de muncă ... garajul poate fi exact acolo unde trebuie să fie acest droid. Din fericire, Aech distruge garajul înainte ca ED să poată.

75. Cowboy Bebop's Swordfish II Easter Egg

Nu este doar îndrăgit, adorat de geek, ficțiunea științifică a Europei de Vest sau a Americii, care este onorată în film sau în garajul lui Aech. Există prea multe anime aclamate pentru a spune că merită un cameo sau chiar pentru a spune că ele nu sunt reprezentată în colțurile secrete ale Ready Player One lumea lui. Dar cel puțin un astfel de cameo este la vedere pentru toți.

Nava în cauză este cea mare, roșie, pe un lift în spatele eroilor (alături de podul EVA, mai aproape decât Ed-209). Nava este greu de remarcat în fotografii mai mici, dar este în mod clar Swordfish II din animeul laudat universal Cowboy Bebop . Începând ca o cursă de navigație în funcțiune de mașină pentru spațiul cosmic (sau MONO), nava a primit unele urpgrades serioase, care respectă stilul spectacolului. Acum singura întrebare este dacă creatorii dau cel mai mare semn din cap la seria TV, la film, la manga, la jucării ...

74. 2001 Odiseea spațială Podul oul de Paște

Tonul de Ready Player One nu este ceea ce ați numi deosebit de „profund” sau chiar „introspectiv” despre locul omenirii în univers, dependența sa de tehnologie sau despre modul în care progresele tehnologice pot fi îndreptate împotriva noastră (nu încearcă cu adevărat să fie, așa că nu este exact o critică). Aceste elemente sunt toate acolo, dar ... RPO nu este o continuare a lui Stanley Kubrick 2001: O Odiseea spațială .

Totuși, Spielberg s-a asigurat că îl include în lista poveștilor de știință-ficțiune expuse în garajul lui Aech. Discovery One ar fi mult prea mare pentru a se potrivi, așa că fanii ar trebui să caute unul dintre podurile EVA utilizate în mai multe scene pivotante din film. este imposibil să ne dăm seama dacă Aech repară Alice, Betty sau Clara, așa că telespectatorii vor trebui să speculeze cu exactitate pe care echipa de efecte a decis să o recreeze (până în acest moment, este clar că nu iau nicio decizie la întâmplare).

73. Battlestar Galactica: Viper Easter Egg

Am promis că modelul la scară Galactica nu va fi singurul semn al celebrului serial SF (The original unul, îmi pare rău fanii renașterii lui Ronald D. Moore), iar fanii, din fericire, nu trebuie să se uite prea departe pentru a-l vedea pe următorul. Luptătorul spațial triunghiular, alb de pe un lift în fundal, poate părea oarecum generic - și, prin urmare, poate fi ratat în spațiul menționat anterior - dar este garantat pentru a accelera pulsul fanilor hardcore.

Nava respectivă nu este o navă obișnuită, ci una dintre Viperele Coloniale din seria TV. Vestea bună este că fanii oricărui spectacol se pot bucura din cap, deoarece singura diferență reală dintre cele două este o linie de mașini expuse în fața aripii. Lipsa acestuia confirmă că este o revenire la original, dar dacă vreți să credeți că este un semn al modernului Starbuck al lui Kara Thrace ... nu vom spune nimănui.

72. Oul de Paște Thunderfighter al lui Buck Rogers

În acest moment, există șanse foarte mari pe care majoritatea publicului să le vadă Ready Player One nu am auzit vreodată, darămite să recunosc un vehicul erou de la Buck Rogers , dar realizatorii o fac clar. Este un semn frumos că oricât de șold sau de futurist ar fi Oasis, este binevenit pentru toate vârstele - sau pentru cei ale căror adâncimi de nostalgie curg mult, mult mai departe în istorie.

Pentru cei dornici să cunoască nava care își face cameul în garaj, chiar dacă nu sunt familiarizați cu materialul sursă, designul său de con nas dublu este un meci pentru Thunderfight în Buck Rogers în secolul 25 , un serial TV care debutează în 1979 și se desfășoară până în 1981. Asta înseamnă că se califică pentru Ready Player One Perioada generală de nostalgie a culturii pop, chiar dacă Buck nu s-a dovedit un erou științifico-fantastic la fel de versatil sau de durată ca unii dintre colegii săi din film.

71. Ferris Bueller 1961 Ferrari GT California Easter Egg

Nu fiecare ou de Paște din garajul Aech este legat de spațiu sau chiar de tehnologie de ultimă generație. În cazul clasicului roadster roșu ascuns alături de nave (greu de ratat, din toate aceste motive), capul este dat unui hit acum sinonim cu anii 1980. da, acesta este cu adevărat Ferrari GT California din 1961 la care joacă un rol atât de important Ziua liberă a lui Ferris Bueller .

Este prima sugestie că Aech are un loc special în inima ei pentru comedia lui Matthew Broderick, dar nu ultima. Pentru cei care ar putea avea nevoie de ceva mai multe detalii, tocmai acest Ferrario i-a permis lui Cameron să renunțe la Ferris să „împrumute” în infamata sa zi de cursuri de tăiere (și a oferit câtorva angajați ai garajului de parcare cu o singură bucurie). Aceeași mașină care a sfârșit prin a sparge printr-un geam de sticlă și a coborât câteva zeci de metri din garajul lui Cameron. Din fericire, există întotdeauna Aech pentru a-l readuce în stare curată.

70. Citatele filmului Superman al lui Lex Luthor

Când Parzival are în sfârșit șansa de a petrece ceva timp cu Art3mis în timp ce Aech își reconstruiește bicicleta, el se bazează pe cunoștințele sale despre Halliday pentru a dovedi că este un adevărat Gunter. Cel mai bun exemplu pe care îl poate da? Recitând citatul de film preferat al lui Halliday, pe care Art3mis îl ajută să completeze: „Unii oameni pot citi Război și pace și pot veni gândindu-se că este o poveste de aventură simplă. Alții pot citi ingredientele de pe un ambalaj de gumă de mestecat și pot debloca secretele universului. O linie de la Lex Luthor livrată în Supraom (1978), primul blockbuster modern care a făcut publicul să creadă în imposibilitatea supereroilor.

Există ceva mai mult în această referință pe care spectatorii ar trebui să o știe pentru a o aprecia. La nivel literal, linia rezonează cu complotul lui Ready Player One destul de bine: cheia pentru rezolvarea provocării lui Halliday este de a privi printr-o mare aventură sau idee până la miez și de a vedea sensul măreț în mici detalii ale vieții sale. În film, linia este livrată de Gene Hackman către cei mai mici intelectual colegi, arătând că Halliday ar fi putut empatiza cu Luthor. Scena face, de asemenea, o glumă cu privire la semnificația și livrarea 'Aici' care este preluat de I-R0k mai târziu.

69. „Există ceva despre Mary Hair”

O parte din motivul pentru care Parzival poate părea un protagonist atât de proaspăt este faptul că nu seamănă cu ca de obicei conduce în poveștile moderne de știință-ficțiune. Sau și mai rău, protagonistul obișnuit într-o poveste modernă de jocuri video. Textura pielii și tatuajele sunt în mod clar o alegere, dar este a lui coafura - s-a schimbat la intrarea sa în Oază - care se remarcă cel mai mult. Un stil descris de Aech ca o legătură clară cu actrița Cameron Diaz, ca - Există ceva în legătură cu Mary Hair.

Destul de amuzant, Art3mis pare să aprobe aspectul ... cu o ușoară modificare. Ea își folosește mâna pentru a modifica părul lui Parzival, eliminând animația constantă care flutură. Momentul cel mai ar putea lipsi este când își trece degetele prin părul său, trăgând o bandă largă din el pe verticală - recreând efectiv cel mai cunoscut aspect al lui Diaz dintr-o secțiune memorabilă a filmului - înainte de a-l pune în poziție. Aech câștigă.

68. Clubul de mic dejun Ouă de Paște

Adevărul este că, oricât de multe dintre aceste came subtile de ouă de Paște sau de camee de cultură a puilor reușim să observăm, este în întregime posibil să existe mai multe decât pot fi descifrate vreodată fără ca regizorii și artiștii de studio să se strige. Exemplu: spațiul de intrare în Jurnalele Halliday, decorat cu o serie de mese și scaune pentru a permite Gunters să exploreze viața și amintirile inventatorului Oasis.

Mese, scaune, scări, balustrade și iluminare fluorescentă au fost scoase direct din filmul John Hughes Micul dejun Club . Șansele ca majoritatea spectatorilor să capteze această copie de carbon este redusă, deoarece puțini s-ar gândi chiar să o caute. Dar dovezile foto de mai sus nu mint, ceea ce înseamnă că este posibil să trebuiască să lansăm o investigație specială arhitectură și ouă de Paște și referințe bazate pe design interorior. Vestea bună este că confirmă faptul că Halliday a simțit umorul, știind câți tineri utilizatori ai Oasis și-ar petrece weekendurile într-o căutare fără speranță a scopului și a sensului.

67. Smokey & The Bandit's Trans-Am Easter Egg

Odată ce Parzival deblochează secretul provocării inițiale de cursă, alți câțiva Gunters îi urmează urmele. După cum explică prin narațiune, Art3mis l-a văzut oprindu-se la linia de start a cursei și nu a durat mult să descifreze adevăratul secret pe care l-a descoperit. După ce l-a informat pe Aech cum să îndeplinească aceeași sarcină, dar numai sub jurământ de secret ... Aech i-a vărsat boabele lui Daito, iar Shoto a urmat în curând.

Clipul scurt al lui Daito care sosește la linia de sosire Fântâna Bethesda este, de asemenea, memorabil pentru pagubele pe care le-a suferit pentru a ajunge acolo. La sosire, mașina lui Daito (și o parte din Daito) este cuprinsă de flacără - explodând complet odată ce cheia este revendicată. Dar asta nu este o mașină obișnuită. Este mai greu de observat odată ce flăcările l-au consumat, dar la sosire, este un sunet mort pentru Pontiac Firebird Trans Am din 1977. Aceasta este mașina faimoasă de Burt Reynolds în Smokey și banditul (1977).

66. Grenada de mână sfântă a lui Monty Python Ou de Paște

A trecut destul timp ca să fie acceptabil, chiar dacă este o tragedie, atât de mulți Ready Player One spectatorii nu vor fi familiarizați cu Monty Python și Sfântul Graal . Comedia clasică a trupei Python este omagiată în film printr-una dintre cele mai memorabile arme ale sale: sfânta Grenadă de mână din Antiohia. În film, explozivul este folosit pentru a scoate un iepure vicios, după o explicație extinsă a celei mai sfinte grenade sfinte.

Granada este cumpărată instantaneu când Parzival o vede pe piață după ce a primit premiul în bani pentru că a bătut cursa ... din păcate, el nu spune niciodată cuvintele devotamentului, nici măcar o singură dată: „O DOAMNE, binecuvântează această grenadă de mână a Ta poate să-ți sufli dușmanii în mici bucăți, în mila Ta. ' Granada vine în actul final și, în timp ce Parzival nu contează până la trei ca și Mony Python vedetele au fost instruite, corul vocilor angelice revine pentru a-i menține pe fani fericiți.

65. Cubul „Zemeckis” Ou de Paște

Nu există lipsă de creatori esențiali de filme, televizoare, jocuri video, fantezie sau science-fiction care să fie omagiați pe tot parcursul Ready Player One , și nici nu toți sunt legați de eroii filmului. Dar dacă există un regizor care primește cea mai mare dragoste, Robert Zemeckis s-ar putea să fie. Și cu un motiv întemeiat: în calitate de scriitor și regizor al Inapoi in viitor filme, este o pictogramă a culturii pop pentru mai mult de o generație (iar DeLoreanul său este, la un moment dat, eroul filmului ca Parzival). În calitate de director al Cine l-a încadrat pe Roger Rabbit? , a precedat și el Ready Player One în visarea ideii oamenilor care interacționează cu icoanele iubite ale culturii pop (la un nivel de cooperare în studio, puțini credeau că se va mai întâmpla vreodată ... înainte ca Spielberg să se înscrie pentru acest film).

Deci nu este o coincidență faptul că arma secretă venerată de Parzival pe piața Oasis este Cubul Zemeckis - un Cub Rubik care, odată desfășurat, întoarce timpul în Oasis un minut întreg (cu toți jucătorii incluși). Dacă omagiul nu era deja suficient de clar, tema muzicală a Inapoi in viitor sablarea pe măsură ce Cubul Zemeckis intră în vigoare este imposibil de ratat. Regizorul i-a dat lui Parzival călătoria sa semnatică ȘI i-a salvat pielea atunci când toate păreau pierdute.

64. The Kamham Knight Cameo

Nu fiecare cameo legat de Universul lui DC provine din filme sau emisiuni TV. În cele din urmă, adaptările jocului video ale Batman univers - în special cele visate de dezvoltatorii de Batman: Azilul Arkham la Rocksteady Studios - se dovedesc la fel de populare. Popularitatea unei serii de jocuri din anii 200, alături de jocurile clasice, este controversată, dar având în vedere cât de mare este Arkham modele realizate în comunitatea geek, este de înțeles. Și în ceea ce privește desenele „dureroase”, duse la extrem, băiatul poster este, fără îndoială, cel mai bun Arkham Knight se.

Ticălosul celui de-al treilea Rocksteady Arkham jocul a făcut o stropire cu perversiunea sa asupra capotei și armurii corpului lui Batman când a debutat. Dacă nu ați jucat niciodată jocurile, aruncați o privire la patronul Halliday Journals care iese din clădire exact când Parzival intră după ce a câștigat prima cursă. Și merită pentru animatori: scanarea lui Parzival de către Arkham Knight este perfectă pentru personaj.

63. Cameo Beetlejuice

Când Parzival, nimeni nu devine Parzival „primul la cheie”, își dă seama că celebritatea lui este un blestem la fel de mult ca o binecuvântare. Dar chiar înainte ca Art3mis să poată interveni și să ofere o nouă deghizare, Parzival se întâlnește cu ceea ce trebuie să fie cel mai îngrijorător superfan posibil de întâlnit vreodată într-un spațiu public. Răspunsul este Beetlejuice. Ei bine, din punct de vedere tehnic, numele său este „Betelgeuse” și este just sunete ca Beetlejuice.

Chiar și cât de greu de ratat poate arăta aspectul lui Beetlejuice, înfățișarea lui este suficient de scurtă pentru ca unii să rateze (la scurt timp după ce a observat că Parzival a sosit, roiul de Gunters îl înconjoară). Trebuie să fie unul dintre cei mai neobișnuiți avatari din Oasis, arătând mai mult ca un om real în întregime Beetlejuice costum decât o interpretare CG. Din fericire, acest gohst specializat în îndepărtarea dăunătorilor vii iese din poveste la fel de repede. Cel puțin până la continuare.

62. Injustice Supergirl Cameo

Beetlejuice este, în mod evident, persoana care se face cunoscută într-o manieră cât se poate de evidentă, dar grupul primitor din Jurnalele Halliday este populat cu mai multe nume notabile. Lara Croft revine, la fel ca și alți avatari văzuți mai devreme și mai târziu în film (Arkham Knight, de exemplu, se întoarce în fața mulțimii când Parzival își transmite discursul mai târziu).

Dar, de îndată ce Beetlejuice anunță prezența lui Parzival, priviți repede la femeia blondă care sări de la cea mai apropiată masă. Dacă pelerina, colanții și cizmele și mănușile roșii nu o dau, „S” -ul de pe piept ar trebui. Prezența Supergirl adaugă o altă doză de tradiție DC Comics la film, deși într-un mod mai subtil decât altele. Pentru claritate, aceasta este de fapt o replică perfectă a Supergirl introdusă ca parte a Nedreptate serii de benzi desenate și jocuri de luptă. Nu este singura Nedreptate cameo care vine, fie.

61. Mortal Kombat's Goro Cameo

Parzival nu este deranjat de grupul Gunters din intrarea Halliday Journals mai mult de câteva secunde până când intervine un Avatar - unul prea mare pentru a nu fi de acord. Clobbererul cu patru brațe, cu coadă de cal, îl scoate pe Parzival și îl introduce într-un spațiu izolat din spatele unui zid din apropiere. Se dezvăluie că sunt Art3mis deghizați, dar nu pare ceva neobișnuit, judecând după scena finală de luptă.

Personajul este greu de ratat ca Goro, fostul campion al Bătaia mortală turneu la lansarea primului joc. Renumiți pentru că au fost campioni timp de jumătate de mileniu, jucătorii ar trebui să învingă goro înainte de a trece la Shang Tsung. În împușcătura aliaților lui Gunter care se ridică pe un deal lângă Parzival în lupta finală, se pare că un utilizator diferit al Oasis a decis să adopte Avatarul pentru ei înșiși (probabil nu doar un costum care îi înconjoară).

60. Referință Christopher Reeve Superman

Parzival nu este pregătit pentru faima instantanee pe care o primește pentru că este „primul la cheie”, dar primește un curs rapid când o mulțime de fani îl înconjoară la întoarcerea sa în revistele Halliday. Este salvat de Art3mis, care explică faptul că, de aici înainte, este posibil ca cercetarea sa să fie necesară deghizată. Din fericire, are doar obiectul de care are nevoie: Ochelari Clark Kent . Capabil să schimbe instantaneu înfățișarea lui Parzival într-un reporter fără pretenții, blând (fără a-și modifica opțiunile de aspect de dedesubt).

În timp ce acest nume este unul larg și un joc inteligent pe ideea că Superman a avut nevoie doar de o pereche de ochelari pentru a-și ascunde cadrul supraomenesc, omagiul este mai clar. De la coafură până la costum, chiar până la aceleași cadre, Spielberg devine Parzival cât mai aproape de interpretarea lui Clark Kent de Christopher Reeve.

59. Miko Cameo al Battleborn

Plimbarea din zona izolată, ascunsă, în care Art3mis îl ajută să-l echipeze pe Parzival cu noua sa deghizare Kent, este o rafală de camee. Din fericire, designul personajelor cameelor ​​în cauză facilitează descifrarea și este aproape garantat să apară în altă parte a filmului. Să începem cu figura din spatele lui Parzival, care se distinge prin vârful mare, roșu, în formă de pălărie.

Topul asemănător ciupercilor este de fapt cel mai mare cadou pe care personajul este Miko, tot de la Battleborn joc video. Are un motiv să semene și cu ciuperca comună: Miko este numele luptătorului, dar luptătorul nu se distinge ca individ. În calitate de ultim membru funcțional al „o colonie fungică de dimensiuni planetare” Miko este o fracțiune dintr-o minte de stup. Nu știm cum s-ar schimba ficțiunea asta dacă un alt Avatar a ales să devină Miko, dar ... ei bine, cameo-ul este un deliciu plăcut pentru fanii jocului.

58. Benedict Cameo al Battleborn

Adăugați încă un alt Battleborn cameo pe listă, care începe să sugereze un fel de eveniment de fan sau sesiune de studiu de grup care avea loc la Jurnalele lui Halliday imediat înainte de sosirea lui Parzival. De data aceasta, este Benedict, care este la fel de ușor de reperat datorită faptului că este o specie hibridă de dimensiunea unei persoane, om-vultur din fracțiunea cunoscută sub numele de Menținători de Pace.

El poate fi mai bine cunoscut pentru personalitatea și accentul său sudic, niciunul dintre acestea nu fiind evidențiat aici. Dar designul vizual îl face un loc ușor în marea schemă a Ready Player One Ouă de Paște. Pe cât de ușor ar fi să descoperiți un războinic-pasăre uriaș, aripa lipsă a lui Benedict o face și mai evidentă. Aripa stângă (pierdută în timpul unei bătălii pentru lumea sa natală) a fost înlocuită de una mecanică care se potrivea cu armura sa verde, iar atât actualizarea originală, cât și cea tehnologică sunt vizibile în timp ce trece în spatele lui Parzival în aceeași lovitură de urmărire.

57. Cocktail & Dreams Neon Sign Ou de Paște

Referința la cultura pop continuă de la garajul lui Aech la locuințele din același spațiu. Dar, înainte ca Parzival să-și prezinte spectacolul de modă în pregătirea întâlnirii sale, există câteva gesturi grozave pentru filmele mai puțin iubite din anii 1980 (care arată un pic mai mult din gusturile speciale ale lui Aech și preferințele culturii pop). Primul este semnul de neon atârnat în afara biroului / locuințelor lui Aechs.

Semnul de publicitate „Cocktailuri și vise” poate părea adecvat pentru tipul de semn pe care l-am putea găsi într-un cadru relaxat, dar apelul invers este mai specific. Acesta este numele pe care personajul lui Tom Cruise intenționează să-și numească într-o zi propriul lounge și bar din film Cocktail (1988). Este potrivit, deoarece Aech pare să trăiască a ei visează și el. Dar semnul de neon fiind un perfect meciul pentru cel atârnat în barul lui Cruise până la sfârșitul filmului este o atingere frumoasă.

56. Posterul lui Goldie Wilson, înapoi la viitor

Dacă presupunerea făcută de alegerea vehiculului de către Parzival - și Art3mis luând o lovitură jucăușă la alegerea sa, numindu-l „McFly” ca un semn de cap la eroul filmului - este că Inapoi in viitor filmele nu sunt laudate la fel de universal în Oasis ca lumea reală, hai să o corectăm. Deoarece în ceea ce privește ouăle de Paște și referințele subtile, Aech poate avea cel mai bun garantat să treacă peste capul oricui nu este un fan dedicat al lui McFly.

În timp ce Parzival se îmbracă pentru întâlnirea sa, există câteva evidențe evidente ale culturii pop în spatele lui pe perete. Există un afiș vintage pentru primul Mad Max și trupe de succes din anii 1980, dar adevăratul premiu este plasat în sus și în stânga Parzival. nu promovează un film, ci un superior . Campania de re-alegere a primarului Goldie Wilson pentru orașul Hill Valley, California, mai exact. Pardoseala anilor 1950, care a crescut pentru a fi primar al întregului oraș în primul film.

55. Firefly's Serenity Cameo

Am menționat împușcătura navelor spațiale care se îndreptau spre clubul de noapte înainte de întâlnirea lui Parzival, iar cei cu un ochi acut pot observa semnele de cap către Battlestar Galactica și prea multe alte proprietăți SF pentru a le număra. Dar nava care se aruncă în lovitură este adevărata vedetă pentru mulți fani SF, inconfundabilă datorită siluetei și a amplasării motorului. Este un transport spațial al navei spațiale Allied, Licurici Clasă. Întrucât utilizatorii Oasis își bazează aspectul și transportul în jurul proprietăților iubite ale culturii pop, este sigur să presupunem că este chiar o replică a Serenity, pilotată de cel puțin un super-fan al emisiunii TV de scurtă durată.

Nava iconică poate fi văzută și în timpul secvenței finale de luptă a filmului, desfășurând Gundam-ul lui Daito (este direct de dedesubt, ceea ce poate să nu fie cel mai recunoscut unghi). Fanii cu ochi de vultur vor dori să-și păstreze privirile pentru detaliile marcajelor oficiale ale Serenity (și poate chiar un cameo de la Mal?).

54. Star Wars 'X-Wing Cameo

Din comentariile făcute de Spielberg însuși, se pare că pot exista mai mult de câteva subtile Razboiul Stelelor Ouă de Paște și camee de vânat în lunile următoare, în special având în vedere numărul de locuri pe care o unitate R2 le-ar putea ascunde printre fundalurile de sci-fi generice. Dar asta pentru viitorii Gunters: suntem aici pentru a restrânge faimoasa navă spațială pe care fiecare spectator o poate privi. Faimosul său pilot Jedi ... care poate fi un cameo mai greu de căutat.

Da, se poate confirma că un Rebel X-Wing poate fi văzut în același convoi de nave spațiale și jonglere spațiale masive în care Serenitatea alunecă pe drumul către Globul distras. Cele patru lumini ale motorului vizibile din spatele navei vor ieși imediat în evidență. Odată ce acestea au fost văzute, este imposibil de notat colile S în poziție de atac. Contingerea entuziasmului tău ... asta poate fi adevărata provocare.

53. Deathstroke Cameo

Linia de nave spațiale aflate în afara clubului de noapte The Distracted Globe va avea nevoie de o examinare suplimentară pentru a observa eventualele încuviințări ale DC Comics, dar scena clubului de noapte oferă multe. Parada începe când Parzival își face intrarea în club, iar luminile violete strălucitoare pot ascunde primul cameo greu de ratat (cu condiția să aveți un ochi pentru siluete). Figura care trece este însoțită de o femeie misterioasă, dar dublele sale bandoleere, arme și săbii sugerează un răspuns. Chiar înainte ca masca lui fără găuri să fie vizibilă, el este un lacăt pentru Deathstroke The Terminator.

Celebru ca fiind cel mai letal ucigaș contractual din Universul DC (un titlu pe care îl împarte cu mai mulți ucigași și cel puțin încă unul pe lista noastră), Slade Wilson a purtat o mulțime de înfățișări și costume. Gulerul înalt al costumului său revine la perioada dintre cele mai emblematice două aspecte ale sale. În primul rând, lanțul și cizmele cu manșetă din anii 1980, iar mai târziu aspectul mai puternic blindat al Arkham jocuri, Nedreptate și chiar apariția lui Joe Manganiello ca Deathstroke în Liga Justitiei .

52. Conan the Barbarian Cameo

Lumina slabă a globului distras înseamnă că potențial zeci, dacă nu sute de camee minuscule vor trebui să rămână un mister (doar o mână poate fi confirmată dincolo de umbra unui dubiu). Dar având în vedere dragostea pentru rolurile filmului lui Arnold Schwarzenegger pe ecran complet în Ready Player One , putem confirma provizoriu un altul. În timp ce Parzival intră în club după Deathstroke, fii cu ochii pe cea mai mare figură din salonul încastrat care se află în fața și stânga lui.

Spatele mare, fără cămașă, legat de mușchi poate să nu fie suficient pentru a confirma un cameo Schwarzenegger pe cont propriu. Însă părul lung și castaniu, zărirea slabă a unei bentițe cu cap și pânzele scurte din piele din jurul taliei sale nu lasă nicio îndoială. Putem adăuga Conan Barbarul la lista icoanelor filmelor fantastice pe care utilizatorii Oasis le aduc la viață. Ceva ne spune că Arnie nu face rău pentru omagii în Oasis.

51. Devo Hat Barman Ou de Paște

Vânătoarea de ouă de Paște înseamnă scanarea fiecărui personaj de pe ecran (inclusiv siluete, scheme de culori și mulțimea din jur). Ceea ce înseamnă că fotografiile clubului de noapte vizitat de Parzival sunt o pradă de bogății ... și o responsabilitate serioasă. Cu toată scanarea patronilor de bar (vom obține remarcabilele, nu vă faceți griji) este ușor să ratați barmanul: un robot care poartă pălăriile roșii „cupolă de energie”, renumite de trupa Devo din anii 1980.

Este un bun memento că nu doar jocurile video, filmele și emisiunile TV din anii 1980 sunt parodiate sau amplificate în lumea fictivă a Ready Player One , dar toate aspectele culturii din acea perioadă de timp - și mult dincolo, judecând după restul filmărilor. Muzica joacă în mare parte același rol în film ca și în carte și, chiar dacă alte trupe primesc mai mult sunet decât Devo, este plăcut să vezi o astfel de ciudată încapsulare a pop-ului din anii 1980 făcând o apariție menținând vizitatorii clubului băut și dans.

50. Cameo-ul lui Chun-Li și Blanka

Așa cum am menționat anterior, personajele din luptător de stradă Seriile sunt vizate de mai multe ori pe tot parcursul filmului și unele de mai multe ori, dar nu toate sunt folosite pentru recunoașterea instantanee (așa cum este cazul lui Chun Li în asaltul final de luptă asupra castelului lui Anorak. Când Parzival ajunge la întâlnirea cu Art3mis și se îndreaptă spre cel mai apropiat bar, două luptător de stradă stelele fac o apariție cameo chiar în spatele lor.

Umbrele ar putea ascunde detaliile, dar silueta este inconfundabilă: acesta este Blanka, falnicul monstru verde din serie, complet cu capul său din lume, cu vârfuri portocalii. Împarte un moment liniștit cu Chun Li, una dintre cele mai recunoscute fețe și coafuri ... și ținute ale francizei de jocuri. Acum trebuie să ne întrebăm dacă cei doi sunt pe cale să lupte, au deja sau sunt pur și simplu apariții ale a două persoane care au simțit că Blanka și Chun Li au câștigat ceva timp departe de ring.

49. Shepard Cameo al lui Mass Effect

După cum a dezvăluit un cameo proeminent în ultimele secunde ale primului trailer al filmului, nu sunt doar jocurile video din anii 1980, sau chiar anii 1990, pentru a fi populate Ready Player One lumea lui. Dar dacă fanii ar fi stat cu ochii închiși asupra mulțimilor chiar de la începutul trailerului, acest fapt devine clar imediat. Priviți în stânga întâlnirii Parzival / Art3mis din filmul final, iar jucătorii moderni vor observa armura N7 rezervată pentru cei mai buni soldați SpecOps ai Pământului ... în Efect de masă serie de jocuri.

Dincolo de armura neagră și gri accentuată de dungile roșii și albe de pe plăcile blindate, întreaga siluetă se potrivește cu cea din seria SF originală BioWare. Părul tăiat strâns este, de asemenea, o potrivire pentru comandantul Shepard, dar locația este cea care conduce acasă la referință. Ca fani experimentați ai Efect de masă știi, este greu să-l ții pe Shepard departe de locurile de băut neon cu bas palpitant. El chiar își interpretează dansul în joc.

48. Harley Quinn și The Joker Cameo

Având în vedere popularitatea ei după ambele a) the Arkham serie de jocuri și b) debutul ei pe marele ecran în Suicide Squad , nu este surprinzător să o vezi pe Harley Quinn făcând nu una, ci Două apariții cameo (cel puțin). În primul rând, poate fi văzută cu alte două femei într-un stand distractiv Globe - până când I-R0k intră, stă și le spune să-l bată. Harley este imposibil de ratat în identica ei Arkham uite, chiar dacă suntem privați să auzim orice linii de dialog care să fie recunoscute în accentul ei de la Brooklyn.

Se pare că Harley a părăsit acea întâlnire nepoliticoasă și l-a căutat pe omul viselor ei (coșmaruri?), Deoarece atât ea, cât și Jokerul pot fi văzuți pe dansul fără dans când Parzival și Arty3mis dansează. Machiajul pentru ochi negri din această versiune a Joker atrage cea mai puternică legătură cu versiunea lui Heath Ledger din Cavalerul intunecat , iar pălăria nu se potrivește cu cel mai iconic al său văzut în Jokerul Killing . Soluția cea mai probabilă este că realizatorii nu au arătat către niciun ONE Joker.

47. Aliens: Ripley's M41A Pulse Rifle Oul de Paște

Pur și simplu nu există nicio modalitate de a aduce un omagiu Străin , Extratereștrii , sau acțiunea științifico-fantastică din anii 1980, în general, fără a da un strigăt specific lui Ellen Ripley, una dintre cele mai iconice femei războinice din istoria filmului. Sigourney Weaver nu apare și nici Ripley (despre care știm), dar eroii filmului încă găsesc o modalitate de a plăti tribut atunci când trupele IOI invadează clubul de noapte The Distracted Globe.

Art3mis este cel care este pregătit pentru acțiune, nu pierde timpul apucând Parzival și îndreptându-se spre acoperire pe ringul de dans cu gravitație zero (?). Odată gata să dea foc, ea se bazează pe o pușcă de asalt pentru a o face - și nu pe orice pușcă. Acesta este faimosul M41A Pulse Rifle mânuit de pușcașii marini însărcinați cu protejarea lui Ripley. Aceeași armă pe care o folosește ulterior pentru a se apăra și pentru a duce lupta la Xenomorfi. Cea mai bună parte? Când Art3mis se bazează pe lansatorul de grenade sub-aruncat pentru a face față cu inamicii IOI la fel de ușor.

46. ​​Parzival's Lazer Tag Pistol Egg Easter Easter

Extratereștrii pușca folosită de Art3mis ar fi un fel de tratament surprinzător pentru fanii care ar sta singuri în majoritatea filmelor. Dă-le o bucurie ticăloșilor de sci-fi îndrăzneți și mergi la dreapta. Dar atunci, acesta este Ready Player One , cu o reputație de menținut. Acesta este motivul pentru care acesta este doar începutul, iar arma dezvăluită a fi în tocul lui Parzival este o revenire de-a dreptul incredibilă la cultura copiilor din anii 1980.

Parzival nu face mult fotografierea de aproape în film (pistolul său folosit mai târziu este, de asemenea, un fanteziu ou de Paște), dar când o face, nu se îndreaptă spre un pistol, un fazer sau un blaster. Nu, scoate din toc o versiune armată a pistolului Starlyte din jocul Lazer Tag din 1986. Lansat de Worlds of Wonder, marca lor de jucării cu etichetă laser a contribuit la creșterea popularității sale - inspirând chiar și o serie animată pentru copii numită Leisure Tag Academy .

45. Judecătorul Art3mis 'Dredd Pistol Ou de Paște

Pentru a nu fi mai prejos, Art3mis o abandonează Extratereștrii pușcă de impuls după ce a folosit a doua încărcătură de grenadă pentru a o propulsa pe ea și pe Parzival spre acoperire (luând o lovitură de la I-R0k în acest proces). Odată ce văd focul care vine de la cel mai dur, Art3mis îl returnează cu o pereche de pistoale. Pistole care nu se potrivesc, ci două referințe complet diferite la îndrăgitul badassery al culturii pop.

Pistolul din mâna dreaptă nu este altul decât Legiuitorul, pistolul standard al tuturor judecătorilor din Mega-City One. Este o replică a versiunii văzute în versiunea lui Sylvester Stallone Judecătorul Dredd , mai exact. Luminile și canalul pe lungimea butoiului și forma dreptunghiulară îl fac să iasă ușor în evidență Dredd ventilator. Din păcate, Art3mis se bazează doar pe muniția standard pentru acest foc special. Cine știe, poate dacă Cubul Zemeckis al lui Parzival nu ar salva ziua, ar fi arătat modurile de tragere mai ... versatile ale Legiuitorului.

44. Art3mis 'Halo Pistol Easter Egg

Așa cum a promis, mâna stângă a Art3mis poartă propriul pistol - unul care se întâmplă să fie obosit de propria poveste a super-soldaților futuristi, creați în laboratoare fără figuri părintești despre care să vorbească ... probabil doar o coincidență. Franciza la care se face referire în acest moment este Aura serie de jocuri video. Arma? Pistolul Magnum care a confirmat cele mai mortale lucruri vine în pachete mici când Halo: Combat Evolved a fost eliberat în lume.

Pistolul este suficient de ușor de identificat, cu profilul său greu în față, declanșatorul și protecția poziționate în față și canalele din spatele diapozitivului. Arma este un pic o glumă pentru jucătorii, care știu instantaneu de ce Art3mis s-ar baza pe o astfel de armă spre deosebire de o pușcă de asalt mai mare și mai tare. Faptul că Magnum a fost capabil să aterizeze împușcături devastatoare în cap de pe hărțile multiplayer a devenit Aura legendă în câteva zile de la lansare. Abia mult mai târziu dezvoltatorii au confirmat cauza: un programator a devenit îngrijorat de faptul că pistolul se va simți ușor în arenele multiplayer ... și a dublat daunele provocate cu puțin timp înainte de lansarea jocului. Restul este istorie, iar motivul pentru care o armă de foc atât de mică și-a făcut loc în mâna lui Art3mis.

43. Latura întunecată a lunii Prisma ou de Paște

Principalele fluxuri ale culturii pop sunt folosite pentru a popula lumea Ready Player One sunt cu siguranță filme, emisiuni TV și jocuri video, dar există o mână de referințe muzicale pentru a arăta la fel de importante. Destul de interesant, una dintre cele mai psihedelice dintre aceste referințe este livrată de Nolan Sorrento - și într-un context complet lipsit de orice fantezii Oasis.

Când I-R0k îl ascultă pe Parzival își dezvăluie numele real ca fiind „Wade”, este doar o chestiune de timp înainte de a restrânge adevărata identitate. Transmiterea informațiilor către Sorrento, șeful IOI îi trimite lui Wade un mesaj cerându-i să se întâlnească. Pentru a face acest lucru, tot ce trebuie să facă este să-și îmbrace ochelarii și „atinge prisma.” Prisma este tocmai asta, plutind în locul său în fața ochilor. Până când Wade îl atinge și refractează lumina într-un curcubeu, făcând completă aluzia la coperta Dark Side of The Moon a lui Pink Floyd.

42. Răspunsul la al treilea indiciu

Fanii rezolvării reale a problemelor pot fi un pic dezamăgiți să vadă doar două dintre cele trei provocări descifrate cu adevărat. Cel de-al treilea indiciu, câștigat de Art3mis în „Jocul strălucitor”, este declarat rapid odată ce ea și Wade se întorc la baza rebelilor. Este greu de observat în film, dar merge așa:

Dacă știi răspunsul final

Împarte-l la magia numerelor

Și de ce aveți nevoie, doriți și doriți

Vor fi găsiți în cetate tragic

Cu toate acestea, înainte ca eroii să aibă șansa de a rezolva enigma, baza este pusă în ambuscadă, iar Wade află de la Aech că oamenii lui Sorrento i-au bătut. Au decodat primele linii ale puzzle-ului ... ceea ce de fapt nu este atât de greu. Fanii lui Douglas Adams Ghidul autostopistului pentru galaxie își va aminti că răspunsul la toată viața din univers este dat în acel roman ca „42”. Împărțiți-l la 3, „numărul magic”, așa cum a devenit faimos de Școala Rock , și veți obține 14.

Aech continuă să explice că atât de mult au ajuns oamenii lui Sorrento, apoi a inundat sectorul 14 cu Sixers până când au găsit Castelul lui Anorak. Celelalte castele ... vom ajunge în scurt timp.

41. The Blade Runner Replicant Easter Egg

Nu există nicio modalitate de a pune acest lucru ușor: nu sunt nici pe departe atât de mulți Blade Runner Ouă de Paște în Ready Player One precum ar fi putut fi. Fanii pot spera să vadă povestea formativă de detectiv științifico-fantastică a lui Ridley Scott menționată în marginea filmului, odată ce este disponibilă pentru o examinare mai atentă. Între timp, vestea bună este: dintre toate filmele la care se face referire, Blade Runner încuviințarea poate fi cea mai puțin surprinsă.

Pentru cei care nu știu, utilizarea lui Scott de a reflecta lumina alb-portocalie în elevii replicanților săi (oameni artificiali) este o caracteristică majoră a Blade Runner conversaţie. Nu doar pentru stil, ci ca combustibil pentru speculațiile că Deckard (Harrison Ford) este și un replicant - mulțumesc în mare măsură imaginii de mai sus. Ready Player One nu oferă un răspuns, dar când Parzival și Daito îl păcălesc pe Sorrento să creadă că îl au la îndemână în lumea reală, trucul lor durează atât de mult.

Înainte ca Sorrento să-și dea seama că nu se uită la oameni reali, publicul poate: ochii reali, dar de fapt artificiali, ai lui Daito conțin aceeași strălucire alb-portocalie tot timpul când este pe ecran.

40. „Minele de aur din Gygax”

Discursul lui Parzival este genul momentului erou al lui Steven Spielberg pe care fanii l-au iubit și îl așteaptă adesea. Toate lucrurile luate în considerare, Parzival nu are o provocare atât de dificilă în fața lui: toată lumea pare să-l urască pe Nolan Sorrento, iar majoritatea utilizatorilor Oasis au urmărit, de asemenea, în mod curios, drama Halliday Easter Egg. Puneți una între ele și cealaltă și nu este de mirare că trupele ajung în masă pentru a duce lupta la IOI.

Dar, în toată emoția și cuvintele pasionate, jucătorii nu ar trebui să rateze una dintre cele mai subtile referințe din discursul lui Parzival. Ca parte a adunării sale a locuitorilor din Oasis, Parzival menționează locații în care fanii lui Halliday ca el au fost răspândiți și acum trebuie să se reunească. Locația? „Clanurile Gunter din minele de aur din Gygax.” Aceasta este o încuviințare pentru Gary Gygax, care a creat originalul Temnițe și Dragoni joc de masă cu Dave Arneson. Gygax a trecut în 2008, dar este imortalizat printre legendele jocurilor de către Parzival.

39. Ultrabots Scorpion Tank Cameo

Ca majoritatea fanilor care au disecat anterior Ready Player One remorcile nu au observat, fără îndoială, împușcarea epică a lui Napoleon pilotând un scorpion masiv, mecanizat și armat, nu apare deloc la fel de proeminent în filmul terminat. Este o rușine din motive evidente, deoarece rezervorul de scorpion se arată că reduce nenumărate struți Joust la ouă într-o rafală de foc de tun. Dar scorpionii rămân ... și nu credem că sunt doar un fel de transport generic.

Tancurile scorpionului pot fi văzute în continuare de-a lungul liniei de forțe prietenoase care se alătură Parzival, în primul rând în timp ce sunt încă la o distanță mare de acțiune. Mai târziu, pot fi văzuți în luptă, unde par într-adevăr versiuni actualizate, actualizate ale scorpionilor văzuți în Ultrabots , jocul MS-DOS care pune piloți de roboți uriași împotriva, ghici, alți roboți uriași. Scorpionii nu erau la fel de lustruiți, dar asemănarea este greu de ignorat.

38. The Toads Battle Cameo

Următorul val de camee va veni cu toții din armata masivă adunată pentru a lupta pentru Parzival, traversând un peisaj de zăpadă care se aruncă instantaneu în explozii și focuri de armă. Și amfibienii umanoizi care conduc acuzația sunt un jucător din anii '90 visul devine realitate . Uitați de nostalgia anilor '80: avem Battletoads .

Trio-ul de jocuri video a fost creat ca o lovitură în limba obrază Testoasele Ninja și-au câștigat faima instantaneu, cu atitudinile lor rad și lovituri și lovituri întinse. Apariția lor aici - Zitz, Pimple și Rash de la stânga la dreapta - va face minuni pentru a încuraja fanii din întreaga lume să ceară un modern Battletoads reporniți ... mai mult decât sunt deja, evident.

37. Ninja Turtles 2: Tokka Cameo

Alături de Battletoads în primul atac de asalt este un alt luptător reptilian, umanoid, care ar putea fi confundat cu un Teenage Mutant Ninja Turtle . Dar, într-un sens mult mai ... literal. Adică, figura arată ca o broască țestoasă furioasă care aleargă în luptă cu armele gata. Poate fi un indiciu către materialul sursă real al țestoaselor de origine, care a subliniat acea parte a anatomiei lor peste partea „mutată în oameni”.

Dar răspunsul cel mai probabil, având în vedere accentul pus pe nostalgie - deseori indiferent de obiectiv calitate - este unul dintre ticăloșii din Teenage Mutant Ninja Turtles II: Secret of the Ooze . În acel film, Shredder a dozat două creaturi noi cu același mutagen, creând doi soldați-copii, Tokka și Rahzar. Personajul de aici are o asemănare mai puternică cu versiunea animată originală a Tokka, așa că vom presupune că desenul animat Turtles primește adevăratul strigăt.

36. Battleborn's El Dragon Battle Cameo

Battleborn cameele continuă să apară în marile scene de luptă și sunt oarecum mai ușor de ales datorită dimensiunii și proporțiilor exagerate ale luptătorilor. Unul dintre cei mai ușor de reperat în primul val de aliați care vin, care răspund chemării lui Parzival, poate fi identificat prin brațele mari și aurii care se leagănă de ambele părți ale corpului său tonifiat. Uită-te și mai aproape, iar masca de luchador purpuriu de pe fața luptătorului misterios nu lasă nicio îndoială.

Personajul este Dragonul lui Battleborn , celebrul luptător care și-a pierdut titlul și apendicele superioare într-o luptă. Soluția a fost să le înlocuiască cibernetic, rezultând în brațele sale strălucitoare și mult prea mari. Câțiva dintre mulți au venit Ready Player One sunt presupuneri educate în cel mai bun caz, dar se arată destul de El Dragón în acest film și scene de mulțime mai mari pentru a confirma dincolo de o umbră de îndoială.

35. Joust Ostrich Cameo

În atacul personajelor fictive care încep aceeași acuzație, poate fi ușor să observați creatura de mai sus și să presupunem că este un dinozaur înlocuitor. Dar adevărul este o referință la jocul video Turnir , lansat pe arcade în 1982 înainte de a fi portat pe mai multe console de acasă. Una dintre, dacă nu primul joc care a popularizat cu adevărat jocul cooperativ din America de Nord, jocul i-a pus pe jucători în rolul unui cavaler curajos care călărește în luptă împotriva dușmanilor puternici ... pe spatele unui struț mare, zburător.

Jocul este un joc remarcabil din istoria jocurilor video, dar are și un rol important în Ready Player One ca un obstacol cheie pentru progresul eroului. Pentru a revendica una dintre cheile oului ascuns al lui Halliday din roman, jucătorii trebuie să bată un Turnir dușman în două din trei runde. Judecând după această fotografie din trailer, realizatorii au decis să păstreze personajul relevant pentru complot, dar de această dată ajutând cauza lui Wade după ce au fost învinși.

34. Optimus Prime Cameo

Fani ai Transformatoare universul ar putea avea dificultăți în a ține evidența aspectului actual al lui Optimus Prime - în special în filme, unde aspectul său inițial pentru primul film Michael Bay a fost văzut ca fiind o reimaginare blasfemă, de nerecunoscut, de către unii din acea vreme. După numeroasele continuare, acele prime arăți par de-a dreptul nostalgice. Designul său în Ready Player One Sarcina de infanterie este mai greu de discernut.

În mijlocul luptelor de încărcare și ale jostrilor de struț se văd în mod clar umerii și capul liderului Autobot, pictate în schema lor clasică de vopsea albastră și roșie. Asta este tot ceea ce este vizibil datorită înclinației pe care o montează trupele, dar este mai mult decât suficient. Nici nu este singurul semn al jucăriilor Hasbro. Când Sorrento parcurge armele sale grele înainte de a ateriza pe MechaGodzilla, o selecție seamănă foarte mult cu Megatron. Eram atât de aproape conducătorilor care o descurcă.

33. Tracer From Overwatch

Nu doar eroinele clasice primesc un rol principal în luptă, de la Tracer de la Blizzard's Overwatch este de-a dreptul imposibil de ratat cu ochelarii ei portocalii, lumina strălucitoare a pieptului și coafura, toate recreate perfect în lumea filmului. A fost văzută imediat după ce Parzival i-a dat chemarea „primul la cheie, primul la ou” la masele adunate.

Tracer face de fapt alte două apariții în film, despre care știm până acum. Primul vine când Parzival introduce pentru prima dată structura și locațiile Oasisului, mergând pe o cale deasupra mai multor linii de avatare care așteaptă să sară în portalurile la alegere. Tracer poate fi văzut alinindu-și calea și alergând înainte în poartă. Al doilea cameo vine atunci când Parzival și Aech se află pe piața Avatar, prezentate într-o cabină publicitară pentru arme, echipamente și ținute presupuse pentru Overwatch -personaje de marcă.

32. FemShep luptă, de asemenea

Da, nu doar bărbatul comandant Shepard caută să termine lupta, ci și „FemShep”, favorit fanilor. Aruncați o privire dincolo de Tracer - și de Chun Li, făcând o întoarcere mult mai vizibilă și în această scenă - pentru a-l vedea pe Shepard lăsând să scape un strigăt de război propriu. Părul ei roșu aprins este puțin mai domolit decât de obicei în această secvență decât în Mass Effect 3 , dar aceeași bandă roșie și albă de pe brațul armurii ei face ca includerea ei să fie imposibil de ratat.

Acum singura întrebare este dacă poate fi văzută și ea mai devreme în film. Poate că producătorii de film recunosc că FemShep a fost superioara celor două opțiuni, arătându-o în căldură și compatriotul ei masculin (implicit) dansând semnătura sa în doi pași în Globul distras? Concurența dintre cei doi a făcut anterior o alegere de top: una, valoarea implicită pe care mulți nu au văzut-o niciodată dincolo de marketing. Celălalt, un design vizual ales prin votul fanilor, și înfățișat cu o interpretare vocală condusă de mulți. Cine este alegerea ta?

31. Nu uita Bloodrayne

Este complet posibil ca fiecare figură din această scenă de război să fie o cameo directă sau o referință la o anumită proprietate sau marcă, dar nu vom ști până când filmul finit nu poate fi analizat în rezoluția sa completă, HD, cadru cu cadru. Ceea ce știm este că mici priviri în fundal oferă deja recompense. Există o a doua apariție de la Lara Croft în stânga luptătorilor centrali, strigând un strigăt de război în timp ce ridica pistolul și poate chiar un Na'avi al Avatar univers din spatele ei (greu de confirmat). Dar nu ratați șocul părului roșu sângele de lângă ea.

Femeia cu părul purpuriu, cu vârful negru (și decolteul scufundat), este de fapt Rayne, eroina semititulară a BloodRayne serie de jocuri. Hack-and-slasher-ul pe jumătate vampir a câștigat un cult, precum și o serie de filme în mare parte nereușite. Dar fanii sunt acolo și cel puțin unul a ales să-și reflecte avatarul. Iată că sperăm că va fi la fel de mortală împotriva non-vampirilor.

30. Cameo Catwoman

Nu ar fi corect ca Batman să aibă o mână de apariții în film (împreună cu Joker, Harley Quinn, Batgirl și Arkham Knight) fără a arăta, de asemenea, oarecare dragoste față de singurul gothamit care arăta de fapt oarecare iubire pentru întuneric Cavaler. Vorbim, desigur, despre singura Selina Kyle: spărgătorul de pisici din Gotham City care a rămas o sursă constantă de interes romantic și tortură în cariera lui Batman de jumătate de secol. Privitorilor de la Ready Player One li s-a luat ocazia să-i vadă în cele din urmă pe Batman și Catwoman împreună în Oasis, dar ea este la îndemână ca unul dintre avatarii care se alătură Parzival fără ezitare (căutarea fiorului a fost întotdeauna dependența ei).

Cameo ei vine în timpul discursului lui Parzival, când este prezentat proiectat pe un baldachin în piața publică, văzut în deschiderea filmelor. Cavalerul Arkham este ușor de observat pășind în cadru pentru a observa chemarea la arme, dar Catwoman este cea care intervine înainte. Este o vedere din spate, astfel încât silueta neagră și urechile mici de pisică de pe capota ei sunt detaliile de observat. Mai târziu poate fi văzută din față în sarcina de infanterie (în partea stângă a cadrului alături de restul furiilor feminine (Rayne, Shepard, Lara Croft și Cassie Cage).

29. Ambra Cameo al Battleborn

Adaugă altul Battleborn personaj în aceeași acuzație de mulțime (serios, cât de popular este acest joc cu studiouri de efecte speciale?). De data aceasta, vinovatul este puțin mai greu de observat decât El Dragón, dar majoritatea sunt. Pentru a o observa, va trebui să te uiți prin țipătul Chun-Li și încărcându-l pe Tracer, pe lângă FemShep și ... ei bine, este cu adevărat dificil de observat. Dar coafura ei albă și roșie mare o face ușor de confirmat, împreună cu personalul ei.

Personajul este Ambra, luptătoarea de sprijin renumită pentru vrăjile ei magice (învățată printre surorile tăcute ale Battleborn mitologie). Putem presupune că viitoarele mișcări lente se uită la scenele de luptă care vor urma vor arăta Ambra folosindu-și petele solare sau vindecând alți luptători Battleborn jonglerele sunt vizibile prin luptă. Deocamdată, o privire asupra căștii și a armei ei va trebui să fie suficient de bună.

28. Cassie Cage Cameo de Mortal Kombat

Un alt cameo iubit ascuns în prima linie a soldaților care încarcă, iar această listă este garantată că va deveni mai lungă. Eroina Lara Croft revine în filmul de încărcare și poate atrage privirea datorită faimei și culorii garderobei. Dar fanii Bătaia mortală francizele ar trebui să arate cu un centimetru în dreapta și să vadă fiica a doi dintre cei mai mari eroi ai francizei participând la acțiune.

Personajul, pentru cei care nu știu, este sergenta Cassandra Carlton Cage a Forțelor Speciale Earthrealm. Este mai cunoscută fanilor jocurilor ca Cassie, fiica lui MK marii Johnny Cage și Sonya Blade. Personajul a fost introdus mai recent în Mortal Kombat X , dar a arătat instantaneu înțelepciunea tatălui ei și letalitatea mamei sale. Ceea ce înseamnă că publicul s-ar putea să nu o cunoască din body-ul ei blond și body-ul negru, dar colegii ei de jocuri Oasis o știu cu siguranță.

27. Armata întunericului Deadites Cameo

Nu sunt doar eroii jocurilor video, războinicii legați de mușchi sau femeile fatale care alcătuiesc populația de jucători din Oasis - fapt pe care lista noastră a arătat-o ​​clar până în acest moment. Dar, pentru o subcomunitate specială, nu pare să existe nimic mai curajos decât să arunce armele, armura, îmbrăcămintea, carnea și mușchii cuiva și să stea ca un alt schelet mândru ... și apoi să ridice armele și armurile înapoi și să le încarce în luptă.

Da, ne referim la soldații scheletici care lăsau să plângă un război alături de restul acestor icoane de joc. La început, se părea că reprezentau stand-in-uri pentru aproape orice schelet de fantezie sau draugr. Dar, la o inspecție mai atentă, devine din ce în ce mai greu să pretinzi că acestea nu sunt infame Deadites din Răul mort serie - în special scheletele comice din Armata întunericului . Cel puțin sperăm că sunt, deoarece acest lucru arată că au avut în cele din urmă șansa de a fi conduși de un adevărat erou. Salut noului rege, iubito?

26. Master Chief & Arbitru Battle Cameo

După ce este afișat primul val de eroi văzut în mod remarcabil în remorci, acțiunea se mută către un nou set de soldați. La început, spectatorii pot crede că este un câmp simplu al avatarilor care copiază armura Mjolnir purtată de maestrul șef și de spartani în Aura serie de jocuri video. Acea lovitură vine mai târziu în luptă, când un escadron de Spartna este afișat alergând cu armele ridicate și trăgând - și împușcarea dezvăluie aceiași jucători din lumea reală, o echipă de prieteni online jucând de fapt unul lângă celălalt.

Cu toate acestea, în această primă fotografie, o privire în stânga ecranului dezvăluie altele Aura eroii primesc și ei o oarecare atenție. Există un Avatar care apare ca Arbitru, războinicul Elite Covenant care a trecut de la ticălos la deuteragonist în Halo 2 . Pentru a rotunji grupul, există și un Grunt care aleargă pentru a ține pasul, arma ridicată, aplaudând chiar de-a lungul.

25. Spawn Battle Cameo

S-ar putea să pară un pic nedrept ca lumea culturii pop din anii 1980 să ia toată atenția. Ar putea părea chiar MAI NEDREPT să împărtășească lumina reflectoarelor cu principalii eroi moderni ai jocurilor și ticăloșii de benzi desenate de pe listele noastre. Dar anii 1990? Sigur, a fost o perioadă de violență exagerată, antiheroi și demoni întunecați intenționat oriunde te-ai uita. Dar ... asta face ca un personaj să fie de genul Icre atât de iubit.

Crearea lui Todd McFarlane modelată de tot ceea ce este incontestabil „cool” în anii '90 poate fi văzută și apărând în primele linii ale etapelor ulterioare ale bătăliei, destul de imposibil de ratat dacă știi că ești în căutarea unui și vopsitorul demonic cu pictură albă și cu cap roșu, care se încarcă în luptă, ca și cum ar fi treaba lui. Care este. S-ar putea să treacă ceva timp până când s-a zvonit mult Icre filmul devine o realitate, dar aceste secunde de bunătate în acțiune live sunt un aperitiv excelent.

24. Eroii Injustice ai lui DC fac echipă cu Joker

Odată ce Art3mis reușește să arunce mingea magică de energie de protecție în jurul castelului lui Anorak, real lupta in sfarsit incepe. În timp ce Parzival își ridică deasupra capul până la tonul „Nu o vom lua”, împușcături de eroi furioși vin o milă pe minut. Ceea ce înseamnă că poate fi greu să vezi că Jokerul (văzut mai devreme dansând cu Harley) se alătură efectiv cu câțiva alți eroi DC Comics în sarcina infanteriei.

Joker este în dreapta ecranului, dar adevăratul cameo pentru fanii DC este în stânga. Batgirl face prima ei scurtă apariție înainte de a se împușca mai târziu, dar în spatele ei de ambele părți sunt încă două Nedreptate eroi care nu trebuie ratati. Eroii sunt Aquaman - a cărui armură de umăr este vizibilă în extremitatea stângă a ecranului - și Flash, în modul său recunoscut instantaneu Nedreptate body (care ar putea fi confundat chiar cu o versiune a versiunii TV a Blițul dintr-o privire).

23. He-Man Battle Cameo

Când luați în considerare ceea ce este cu adevărat în joc provocarea lui Halliday - o jumătate de trilion de dolari și controlul total asupra Oazei - ați putea susține că a câștiga premiul înseamnă, într-un anumit sens, a deveni un „stăpân al universului”. Cu un premiu atât de incredibil de revendicat, poate că nu ar trebui să fim surprinși să vedem He-Man apărând pe câmpul de luptă real, cu sabia ridicată pentru a-l doborî pe Nolan Sorrento și armata sa evident nedemnă.

Personajul nu ar trebui să fie prea greu de observat. După scăderea scutului magic și după ce sunt afișate primele papuri de avatare, He-Man poate fi văzut alergând la câțiva pași în spatele lui Joker și Spawn. Întreaga bătălie poate fi umplută cu ouă de Paște și apeluri de apel către proprietățile iubite ale copilăriei, dar, în măsura în care poate trece o singură lovitură, aceasta este printre cele mai puternice cu nostalgie. Unde mai trebuie să te uiți dincolo de Liga Justiției pentru a găsi un Maestru al Universului?

22. Cameo de luptă Gremlins

Regizorul Steven Spielberg a fost hotărât să demonstreze că nu era însuși afectat de nostalgia, făcând cunoscut faptul că nu există referiri la proprii filmele din anii 1980 urmau să fie strecurate în poveste. Sau scenografia sau artiștii de efecte. Desigur, cu toate proprietățile îndrăgite cu care compania de producție Spblinberg Amblin Entertainment a fost asociată ... nu au putut rezista.

Una dintre puținele referințe clare sau camee la producțiile Spielberg vine sub forma Gremlinilor, răufăcătorii de probleme ai filmului care își împărtășesc numele. Acolo era cutia care conținea Globul lui Osuvox, dar un cameo al unui Gremlin pe ecran complet vine și el imediat după ce șeful Masters a recitat „primul la ou!” cântă. Nu vă lăsați distrași de Spawn, uitați-vă în jos la mijlocul fundului cadrului și veți vedea un Gremlin, cu pumnul ridicat, aplaudând chiar de-a lungul. Țineți ochii deschiși în timp ce Art3mis fuge de castel pentru a-l găsi pe Parzival și puteți vedea, de asemenea, un grup de Gremlins roiind un IOI Sixer.

21. Marvel's Proxima Midnight Battle Cameo

Majoritatea fanilor cărților de benzi desenate vor recunoaște că, deși există peste o duzină de ouă de Paște DC de căutat sau de menționat direct în film, se pare că Marvel Studios a fost mai puțin apariție cu propriile sale proprietăți și personaje. Dar asta nu înseamnă că un personaj a reușit să se strecoare în filmul terminat - o ticăloasă a cărei popularitate și recunoaștere a numelui va crește Avengers: Infinity War .

Când Wade își încheie discursul și își ridică stereo-ul, o colecție de personaje se repede pe panta din fața lui. O femeie iese în evidență datorită ramei sale agile și a parului impresionant. S-ar putea să se amestece cu unele dintre personajele de jocuri video văzute anterior, dar nu face nicio greșeală: aceasta este silueta Proxima Midnight, Fiica lui Thanos și una dintre râvnitoarele Ordine Neagră care vine să caute Pietrele Infinitului pe film, în timp ce ea a făcut-o odată în paginile Marvel Comics.

20. Deadshot Cameo

Știm că nu este ușor să păstrezi drept personaje precum Deadpool, Deathlok și Deathstroke în aceste zile, dar sperăm că apariția sa în Suicide Squad filmul va câștiga Deadshot o oarecare recunoaștere. Dacă nu pentru costumul său, cel puțin pentru vederea lui roșu imposibil de ratat montată peste ochi. Membru al Task Force X (și nu l-ați ști, un alt asasin de elită al DC, care se pare că „nu ratează niciodată”) poate fi văzut imediat după ce Parzival își ridică stereo-ul peste cap pentru a semnala o acuzație.

Mai multe personaje vin revărsându-se peste micul vârf pe care este cocoțat Parzival, iar Deadshot este printre ele. Echipamentul și armele sale sunt, de fapt, mai generice în această scurtă privire decât unele dintre cele mai ostentative arătări ale sale comice, dar dau meritul acolo unde se cuvine. Nu este Deadshot fără armele sale de foc montate la încheietura mâinii, iar acestea sunt cu siguranță prezente pentru atacul climatic al filmului asupra Castelului Anorak.

19. Sagat Cameo

Așa este, Blanka și Chun Li nu sunt singurele fețe celebre din luptător de stradă serii pentru a-și împrumuta talentele de luptă lui Parzival (presupunem că Blanka va fi de partea eroilor). Nu departe de partea lui Deathstroke, un bărbat înalt și musculos poate fi văzut doar ridicându-se pe dealul înzăpezit înainte de tăierea loviturii. Dacă scurtmetrajele sale ar fi dezvăluite în întregime, ar putea fi mai ușor de observat de către jucători. Dar așa cum este, ochiul, talia roșie și cicatricea masivă de pe piept o arată clar: acesta este Sagat, „Împăratul lui Muay Thai”.

Pare crud să-l incluzi pe Sagat în film fără a le oferi fanilor șansa să vadă Tiger Shot în mișcare sau orice altă mișcare semnată de Sagat. Așadar, nu putem decât să sperăm că el și Ryu vor lăsa diferențele deoparte de pe ecran pentru a doborî real dusman. Ei bine, din punct de vedere tehnic este al lor jucători cine ar pune deoparte ... îți iese ideea.

18. Halo Rocket Launcher Ou de Paște

Omagiile aduse arsenalului fictiv al Aura seriile de jocuri video continuă, cu o cantitate minusculă de timp pe ecran pe care fanii să o prindă (deci nu vă lăsați vinovați dacă v-au alunecat complet notificarea). Pistolul renumit de Master Chief ar fi putut fi găsit în inventarul Art3mis, dar arma M41 de la suprafață la suprafață medie anti-vehicul / armă de asalt cunoscută și sub denumirea de lansator de rachete SPNKr fără care spartanul să plece de acasă este manevrat de Parzival în bătălia finală.

Are doar câteva secunde de utilizare în întreaga luptă, așa că spectatorii vor trebui să fie atenți atunci când Art3mis vede în cele din urmă Parzival rupând câmpul de luptă în DeLorean (după ce a fugit din Castelul Anorak pentru a-l completa în planul lui Sorrento). Imaginea de urmărire arată că Parzival scoate lansatorul de rachete din inventarul său, trage o rachetă împotriva tancului de mers pe care Art3mis îl conduce, ducând-o să spargă parbrizul mașinii sale.

17. Duke Nukem Railgun Ou de Paște

Ouăle de Paște confirmă până acum că nu a fost aleasă nicio armă fără prea înainte conștient - și, eventual, chiar un cameo planificat de către echipa de efecte, ca un tribut adus jocurilor sau armelor de foc care dețin un loc special în inima lor. Când Art3mis și Parzival rămân fără muniție, ei se bazează pe alți avatari pentru a face backup. Într-o lume în care fiecare bucată de pradă este valoroasă, este un semn al adevăratei unități dintre jucători, unită împotriva ticăloșiei lui Nolan Sorrento și IOI.

Prima armă aruncată către Art3mis - Tunul de artilerie antipersonal - este încă un mister pe care încă nu l-am rezolvat. Dar „pistolul” aruncat către Parzival pare a fi o replică a pistolului folosit în Duke Nuken Forever , cu o lovitură și efect de sunet pe măsură. Nu tocmai o bijuterie critică sau comercială, deci în mod clar cineva de pe Ready Player One Echipa are un punct slab pentru steaua din nou, din ce în ce mai puțin slabă.

16. Gundam

Nu este punctul culminant al unui gen-festival alimentat de geek până când apare Gundam și Ready Player One nu face excepție. Este posibil să ratezi complet semnificația acestui personaj sau să-l confunzi cu un Transformer zburător generic, deoarece impactul său asupra MechaGodzilla din Sorrento este același cu unul dintre faimoșii occidental roboți deghizați. Dar pentru fanii Gundam serial, acesta este filmul de acțiune live, cu buget mare, pe care l-au așteptat. Și este ușor de văzut de ce, urmărind cum uriașul robot războinic se îndreaptă spre cer într-o fulgerare rapidă de fascicule de lumină anime.

Debutul lui Daito's Gundam este tachinat mai devreme în joc, când Wade subliniază pentru prima dată provocarea urmărită în Planet Doom. Artefactul din acea scenă este un mănuș care acordă purtătorului două minute neîntrerupte comandând un meci gigantic în joc. Aparent, Daito știa că o astfel de armă secretă ar fi folosită cel mai bine atunci când toate păreau pierdute - și, în cele din urmă, nu s-a înșelat (chiar dacă nu a pus capăt luptei pe cont propriu).

15. Noul Testoasele Ninja Cameo

Serios, ați crezut că va exista o singură referință la Adolescente țestoase ninja mutante în acest final? Cu desenele animate acoperite, iar Tokka a recreat mai mult în stilul filmelor de acțiune live (designul său chiar sugerează o combinație de stiluri) care lasă doar versiunea modernă a echipei. Un grup de simplu Testoasele Ninja care, deși nu sunt la fel de populare ca predecesorii lor, sunt cu siguranță o mână binevenită într-o luptă.

Țestoasele pot fi văzute mai târziu în lupta mare, în timpul uneia dintre numeroasele montaje de acțiune care prezintă aliații lui Parzival făcând o lucrare rapidă a IOI Sixers, aruncați disperat asupra lor. Este ușor de a distinge Donatello datorită personalului său bo, rucsacului mare de echipamente tehnice și, bineînțeles, ochelarilor săi. Acum toate nevoile de luptă sunt un „Cowabunga” Mikey și toate bazele noastre sunt bine acoperite.

14. Chucky Battle Cameo

În retrospectivă, s-ar putea să pară o prostie să apelezi la eroi de jocuri video cu desene animate, la marini spațiali curajoși sau la elaborarea automatelor zburătoare atunci când ai nevoie de abilități de luptă. De fapt. trebuie doar să-l suni pe Chucky, steaua păpușii din Jocul copiilor serii de filme. S-ar putea să nu-i surprindă pe spectatori ca aceeași marcă de distracție, nostalgie sau împlinire a dorințelor interesante ca și restul avatarelor prezentate în luptă, dar hei ... toată lumea are treaba lor.

Nici tu nu poți să te certi cu uciderile sale: remorca îl arată trimitând doi Sixers într-o singură secundă, tăindu-i ca un cuțit ... bine, fanii Jocul copiilor își pot folosi imaginația. Este un rol mic, dar memorabil pentru Chucky în cele din urmă, dar ascensiunea sa meteorică la pictograma slasher l-a câștigat la fel de mult - și se dovedește a fi chiar mai mortal decât majoritatea „armelor secrete” desfășurate în luptă.

13. Oul de Paște cu bomba Madball

În cele din urmă, explicația oului de Paște care va pune o mulțime de întrebări despre audiență. În scena finală, Art3mis și Daito lucrează împreună pentru a o aduce la câțiva pași de Avatarul lui Sorrento - după ce au aruncat o gaură prin ochiul lui MechGodzilla și direct în cabină. De ce nu a împușcat Art3mis Sorrento? Cine știe. Dar a aruncat într-un exploziv, care poate părea a fi mai semnificativ decât ar putea plasa unii telespectatori.

Bomba este de fapt un exploziv conținut într-un Madball, o linie de jucării groase populare la mijlocul anilor 1980, oferind mingi de cauciuc caracteristici și nume dezgustătoare. În cazul bombei improvizate Art3mis, vinovatul este „Drain Brain” și nu este primul care apare. Când dronele IOI se apropie de remorca lui Wade pentru a planta explozivi, graffiti-urile Repvile pot fi văzute pe un perete inferior. (O versiune anterioară a acestui post spunea că Repvile era bomba. Ne cerem scuze pentru această ușoară neintenționată moștenirii lui Dust Brain.)

12. Oul de Paște Krull Glaive

Un alt cameo faimos al armelor vine atunci când se pare cu adevărat că eroii vor fi ținuți în afara castelului lui Anorak de arsenalul vast de arme al lui I-R0k. În timp ce trage degetele Giantul de Fier pe rând cu focul puștilor, Daito încearcă să vină cu o altă armă secretă a sa. Își răsfoiește inventarul până când găsește un articol perfect pentru meserie.

Îndepărtând glaive-ul și aruncând roata rotativă a lamei ascuțite până la I-R0k, arma își găsește amprenta. Brațul antagonistului este tăiat în bucăți, punând capăt amenințării cu focul de armă instantaneu - ca să nu mai vorbim de trimiterea lui în panică pe măsură ce monedele de aur încep să stropească din rană în locul sângelui. Arma poate avea fanii fanteziilor mai în vârstă care cred în imposibil, dar este adevărat: acesta este cu adevărat glaive-ul mânuit de eroul filmului Krull (1983). De fapt, eticheta „Krull Glaive” poate fi identificată atunci când Daito o selectează prima dată.

11. Referința Thumbs-Up Terminator a gigantului de fier

Rolul de erou jucat de Giantul de Fier se afla în centrul Ready Player One marketingul de la bun început. Publicul nu știa la momentul respectiv că gigantul campion mecanizat era pilotat din interior de către Aech, dar nici asta nu a fost o întorsătură. Totuși, faptul că Aech se afla în interiorul Giantului a însemnat că scena morții sale a fost mai puțin grafică decât ar fi putut fi - și un semn fantastic T2: Ziua Judecății .

Uriașul de fier își îmbrățișează interiorul 'Supraom' într-un mod nou din filmul în care a jucat, căzând peste decalajul creat de IOI menit să împiedice Gunters să invadeze castelul. Cu Uriașul de Fier împrăștiat peste șanțul plin de lavă (evident) Parzival și restul celor de la Hi Five pot trece peste. Și la timp, I-R0k ajunge să-l împuște pe Giant în lavă. Nu o tragedie, ci un rămas bun de la prieteni: cu Aech recreând salutarea iconică cu degetul mare de pe T-800 în timp ce și ea cobora în metal topit la T2 sfârșitul.

10. Gears of War Lancer Rifle Rifle Oul de Paște

Nu este doar Dizzy Wallin care obține ceva Gears of War dragoste din Ready Player One , și nu ar trebui să fie prea greu pentru fani să-și dea seama de celălalt cameo celebru. Nu este o apariție a lui Dom, Marcus sau Anya - ci arma ridicolă pe care Angrenaje serialul a convins în cele din urmă că oamenii sunt „de fapt o idee destul de inteligentă”. Vorbim, desigur, de pușcașul Lancer binecuvântat.

Apariția vine în ultimele minute ale bătăliei climatice, când Art3mis încă luptă împotriva forțelor IOI pe treptele din fața castelului Anorak. Odată ce Parzival și echipajul său ajung peste prăpastie cu ajutorul lui Aech's Iron Giant, Art3mis scoate armele mari din inventarul ei. Lancer este instrumentul potrivit pentru slujbă ... chiar dacă ajunge să folosească ceva mai aproape de un lansator de grenade decât orice ferăstrău personal și de aproape. Filmul trebuie să fie potrivit pentru copii niste măsură.

9. Oul de Paște Battlestar Galactica Blaster al lui Parzival

Este posibil să fi stabilit o adevărată părtinire față de armele din Aura serii de jocuri și alți shooteri clasici când vine vorba de Parzival - iar arma sa de foc Lazer Tag este greu de învins. Cu excepția cazului în care sunteți un fan al science-fiction-ului clasic televiziune , caz în care blasterul pe care îl folosește în etapele finale ale luptei trebuie să vă atragă atenția. Vorbim despre blasterul văzut doar într-o mână de fotografii scurte ... și folosit pentru a ucide Art3mis pentru a forța Samantha să găsească siguranță în lumea reală.

Blasterul, pentru cei care nu sunt familiarizați cu designul, este un sunet mort pentru „Standard Colonial Blaster” emis tuturor soldaților în original Battlestar Galactica serie (imaginea replicii de rășină oferită de MonstersinMotion ). Forma este unică, dar se pare că Parzival folosește o formă a blasterului de la după spectacolul a schimbat casele de efecte, iar plasma aruncată de ele s-a transformat din invizibil în ochi liber în vizibil (și spectaculos de satisfăcătoare).

8. Parzival's Surprise Hadouken Attack

Până la confruntarea finală dintre Parzival și Sorrento, nu s-a stabilit niciodată cât de multă mărime sau masă musculară se referă la lupta efectivă în Oază. Întrucât un utilizator celebru al unei alte simulări digitale a realității a cerut, spectatorii ar trebui să creadă că puterea sau abilitățile lui Parzival în luptă „Ai vreo legătură cu mușchii din acest loc?” Această bătălie finală confirmă că dimensiunea fizică este un factor major, dar armele și obiectele nu sunt singurul lucru care poate fi achiziționat de Gunters. Un punct făcut atunci când Parzival cheamă o minge de foc cu un strigăt și îl aruncă pe Sorrento din picioare. Un atac bine cunoscut luptător de stradă fanii ca „Hadouken”, la fel ca cuvântul rostit la lansare.

Poate fi cel mai faimos sau cel puțin răspândit exemplu de atac de luptă datorită lui Ken și Ryu (și nenumăratelor alte referințe ale culturii pop). Publicul ar fi obținut un indiciu că Parzival ar fi avut o astfel de abilitate dacă ar fi remarcat chioșcurile Street Fighter de pe piață. Ei au promovat tăierea superioară Shoryuken la un preț ... dar Parzival a făcut în mod clar alegerea evident superioară.

7. Este o referință de viață minunată

I-R0k intră pe nervii lui Sorrento încă din primul moment în care se întâlnesc, dar, pe parcursul filmului, „ticăloșia” exprimată a grieferului cu craniu trece la dezbatere. El îl critică pe Sorrento pentru că a folosit efectiv un buton „câștig” în Cataclyst pentru a distruge utilizatorul Oasis (dacă HE nu poate controla pe toți). Dar chiar mai devreme, îl ajută pe antagonist să ridice o minge magică de protecție în jurul castelului său - și îl mângâie când cade.

Este o referință care poate aluneca cel mai mult, deoarece este în personajul lui I-R0k, dar cuvintele sale liniștitoare „niciun om nu eșuează și are prieteni” nu este o încercare de a-și oficializa parteneriatul. Este un citat de Mark Twain inițial, dar făcut celebru în film E o viață minunată (1946). Este greu de spus dacă I-R0k sugerează că el sau Sorrento vor ajunge la o mare epifanie, dar suntem dispuși să pariez că disprețul instantaneu al lui Sorrento înseamnă că a obținut referința la un clasic de Crăciun. Avem senzația că Sorrento se află direct în tabăra domnului Potter.

6. Batgirl Battle Cameo

Este posibil ca Batman și Superman să obțină cea mai mare acțiune de referință până în acest punct, dar o altă eroină DC se alătură distracției într-un cameo complet care poate fi printre cele mai greu de observat. Acestea fiind spuse, fanul dvs. mediu al Batgirl-ului lui Barbara Gordon nu are nevoie de mult mai mult decât o privire pentru a continua. Vă putem oferi câteva detalii care o vor face mai ușor de observat. Cameo vine în secvența de luptă finală, după ce Parzival și-a făcut drum spre provocarea finală - și după ce Sorrento a declanșat Cataclista pentru a șterge fiecare jucător din Oasis.

Explozia rezultată revendică I-R0k înainte ca el să poată ajunge la portalul său de evadare și, de acolo, este haos total. Totuși, nu vă lăsați distrași de primele explozii ale jucătorilor care consumă sunet și lumină. Pe măsură ce împușcătura sare la un nou grup de eroi pe cale să fie șters, capota inconfundabilă, pelerina și părul curgător al lui Batgirl sunt plasate în prim-planul bătăii medii a unui Sixer nebănuitor. Aspectele ei au rămas în mare parte consecvente de la umeri în sus, așa că este greu de spus dacă și acesta este Arkham versiune sau un design comic similar.

5. Oua de Paște a Sabiei lui Parzival

Originile numelor lui Parzival sunt menționate doar o dată sau de două ori, dar este același în carte ca filmul. Wade Watts a ales numele ca omagiu Percival , Cavalerul Mesei Rotunde care, în legendă, a pornit singur pentru a căuta și revendica Sfântul Graal. Paralelele sunt evidente pentru toată lumea și pentru Art3mis, un pic prea mult pe nas pentru a da de fapt credit. Totuși, realizatorii au găsit o modalitate de a dubla simbolismul.

Hainele lui Parzival nu sunt comentate în cea mai mare parte a timpului de rulare, dar îmbrăcămintea sa obișnuită are o caracteristică pe care mulți o pot lipsi. Una dintre cele mai cunoscute legende ale lui Percival se învârte în jurul sabiei sale și, în timp ce vă vom economisi detaliile, ideea nu a fost ratată de croitori. Sabia mare de aur poate fi văzută brodată în spatele vestei din denim a lui Parzival, chiar dacă nu trebuie să ucidă niciodată fiare pentru a-și atinge sfârșitul propriei căutări.

4. Mortal Kombat Easter Egg (s)

Intriga filmului, ca și cartea, este cât se poate de meta și conștientă de sine - un punct condus acasă când Parzival rezolvă în cele din urmă provocările care îi blochează drumul către oul de Paște al lui James Halliday. Și ce îl așteaptă în acest seif secret, încuiat, misterios? De ce, un ou de Paște, desigur. Ei bine, din punct de vedere tehnic, este după ce el refuză premiul în această cameră, dar ai înțeles.

Este suficient o glumă că oul de Paște este un literal ou , dar împrejurimile liniei de sosire propuse nu sunt întâmplătoare. Dragonii între care este prezentat oul strălucitor cocoțat în trailerul filmului ar trebui să fie familiarizați jucătorilor din anii 1990. Sunt inelari morți pentru dragonii din Bătaia mortală logo și marketing, care au început în 1992. Nici nu se termină cu dragonii: o statuie a lui Raiden este vizibilă în dreapta oului și ceea ce pare a fi alți luptători în diferite ipostaze eroice din nișele din apropiere.

3. Referința „Rosebud” a cetățeanului Kane

Povestea se concentrează pe James Halliday și Ogden Morrow poate dispărea pe fundal după ce publicul a văzut filmul, deoarece acesta prezintă semnificativ mai puține explozii și un callback din anii 1980 decât celelalte porțiuni ale filmului axate pe acțiune. Dar este inima poveștii și mai multe scene și detalii o duc acasă (și nu, nu ne referim la Parzival spunându-i lui Avatar lui Halliday că forțarea lui Ogden din companie a fost cel mai mare regret al său).

Când Parzival îl informează pentru prima dată pe Art3mis că Halliday a șters din arhivele sale toate mențiunile despre Kira, soția celui mai bun prieten al său, Curatorul robot refuză să creadă. În retrospectivă, acea credință - și curatorul care urmărește în liniște restul scenei jucându-se chiar și după ce Parzival și Art3mis încep să învârtă teorii - are mai mult sens. În mod clar, Ogden nu și-a dat seama niciodată de regretele celui mai bun prieten al său legate de Kira. Se sugerează că Kira a fost singurul regret al lui James, dar se dovedește a fi agitat în regretele mai mari despre pierderea celui mai bun prieten al său. A lui 'boboc de trandafir,' așa cum explică Wade când îl întâlnește față în față.

Putem presupune doar că această linie este confuză pentru publicul modern, din moment ce referința la versiunea lui Orson Welles Cetateanul Kane este probabil mai puțin recunoscută ca niciodată. În acel film, ultimul cuvânt rostit de protagonistul său a fost „Rosebud”, care sa dovedit a fi pur și simplu numele saniei sale. O ultimă amintire a unui timp mai simplu - și ceea ce a contat cu adevărat în cele din urmă, la fel ca Ogden Morrow.

2. Aech's Jacket Eggs Easter

Oua de Paște Femeia Minunată continuă odată cu versiunea reală a lui Aech - îmi pare rău, Helen îl salvează pe Wade de la capturare. S-ar putea să se întâmple un pic prea mult pentru ca telespectatorii să se uite de fapt bine la jacheta din denim a lui Helen, dar pinii și insignele pe care le folosește pentru a-l decora sunt o sărbătoare pentru fanii culturii pop din anii 1980. Există semnuri de cap către Pisici tunet poate fi cel mai ușor de observat, dar există mai multe referințe DC Comics chiar lângă ele.

În primul rând, există același lucru Femeia Minune simbol văzut mai devreme pe bicicleta lui Art3mis, dat de un mic insignă care înfățișează ceea ce pare a fi Diana lui George Perez cu brațele încrucișate în faimoasa ei poză Amazon. Pe partea opusă a jachetei, puteți observa un mic Super-fata insignă, de asemenea.

1. Conexiunea de finalizare a creditului

Ready Player One s-ar putea să nu aibă o scenă post-credite - ceea ce este ea însăși oarecum ciudată, având în vedere accentul pus pe secrete -, dar salvează un pic de trivia încurajatoare pentru momentul în care rulează creditele. Când povestea se încheie și se dezvăluie Wade și clanul său au forțat utilizatorii Oasis să iasă în lumea reală cel puțin de două ori pe săptămână, relația sa cu Samantha înflorește în mod clar. Cue Hall și Oates.

Piesa „You Make My Dreams” este la fel de optimistă ca și mesajul final, dar nu a fost aleasă la întâmplare. Este piesa care Ready Player One Autorul original Ernest Cline și soția sa au mers pe culoar la nunta lor. Odată ce Steven Spielberg a descoperit acest fapt, el a decis să-l folosească și ca start pentru închiderea filmului.

-

Acestea sunt toate cameele, ouăle de Paște, referințe greu de observat și surprize pentru care am putea vedea în noul trailer Ready Player One , dar suntem siguri că fanii vor fi văzut mai multe dintre preferatele lor ascunse peste tot. Asigurați-vă că le denumiți în comentarii.

NEXT: Ready Player One: primul trailer Easter Egg & Cameos

• Ready Player One (2018) Data lansării: 29 martie 2018