Interviu Ryan J. Condal și Miguel Sapochnik: Casa Dragonului

Ce Film Să Vezi?
 

Casa Dragonului se apropie cu pași repezi de premiera din 21 august, ceea ce înseamnă Urzeala tronurilor fanii vor afla în sfârșit adevărul din spatele războiului civil sângeros care alcătuiește cel al lui George R.R. Martin Foc și sânge . Noua serie se deschide cu Casa Targaryen la putere maximă, dar linia de succesiune este în curând pusă sub semnul întrebării când regele Viserys o numește moștenitoare pe fiica sa cea mare Rhaenyra.





Showrunneri Ryan J. Condal și Miguel Sapochnik, care regizează și mai mulți Casa Dragonului episoadele sezonului 1, au transformat istoria epică GRRM a familiei Targaryen într-o dramă de pe ecran cu mize mari. Familia regală și aliații (sau dușmanii) lor sunt înfățișați de o distribuție mare de actori talentați, inclusiv Paddy Considine ( Peaky Blinders ) ca King Viserys și Matt Smith ( Medic care , Coroana ) ca prințul Daemon Targaryen. Rhaenyra Targaryen și Alicent Hightower, a căror dușmănie este în centrul serialului, sunt interpretate de Milly Alcock și Emily Carey în tinerețe, precum și de Olivia Cooke și Emma D’Arcy ca adulți.






Înrudit: Fiecare casă a familiei majore a Dragonului dispărută din Game Of Thrones



În timpul unui interviu recent la masă rotundă, Screen Rant și alte instituții media au avut ocazia să vorbească cu Condal & Sapochnik despre momentul în care au început să lucreze H folosirea Dragonului , și cum concretizează poveștile personajelor din romanele lui George R.R. Martin.

AVERTISMENT: Spoilere pentru Casa Dragonului episodul 1!






Screen Rant: Tocmai vorbeam cu Steve Toussaint și Eve Best.



Ryan Condal: Au o chimie grozavă împreună, ei doi. Sunt foarte amuzanți împreună. Această distribuție a petrecut mai mult timp împreună decât probabil majoritatea distribuțiilor, pur și simplu pentru că producția a durat atât de mult. Dar au format aceste mici perechi, enclave și lucruri în cadrul distribuției. Este plăcut să vezi un mic mediu de familie dezvoltându-se într-adevăr acolo – și toți par să se placă unul pe celălalt, ceea ce este frumos după o filmare atât de lungă și grea. Atâtea ore pe scaunul acela cu perucă pentru cei mai mulți dintre acei oameni săraci. suntem amandoi acasa.






În ce moment v-ați hotărât să urmați împreună acest proiect?



Miguel Sapochnik: Am colaborat cu doi sau trei ani înainte de aceasta la diferite proiecte diferite. Am fost prezentați de un agent comun și ne-am înțeles, așa că am început să căutăm să facem lucruri împreună. Am prezentat proiecte pe care le scrisese și el mă căuta să fac lucruri despre Colony, așa că ne apropiam treptat din ce în ce mai mult. Și apoi am avut o emisiune de televiziune pentru Conan la Amazon, pe care am montat-o, și un film la Warner Brothers numit Infinite Horizon când a apărut acest gen.

Cred că plecasem să fac ceva. Dar când m-am întors, Ryan scrisese deja o primă schiță. M-a sunat și mi-a spus: „Vrei să te implici?” Și cam asta a fost. Nu cred că poți să-ți alegi proiectele la fel de mult pe cât te aleg ei pe tine. Ai vrea să spui: „Și apoi m-am gândit că voi face asta”, dar apare și tu pur și simplu spui „Ohhh”.

The Cântecul de gheață și foc cărțile sunt spuse din atât de multe perspective diferite și, probabil, nu obținem o poveste adevărată. Primim părți dintr-o mulțime de povești adevărate. Dar de atunci Casa Dragonului presupune că un narator ne ghidează pe o cale, vedeți spectacolul ca o restrângere la o istorie adevărată pentru această perioadă?

Ryan Condal: Acesta este planul. Este o poveste atât de complexă și are loc pe o perioadă atât de lungă. Primul sezon în special, pentru că este povestea acestui război generațional. Ai nevoie de tinerele să se căsătorească, apoi să aibă copii, iar apoi acei copii cresc. Și apoi, în cele din urmă, ei sunt cei care se cățără pe dragoni și pleacă și se luptă între ei. Era nevoie doar de o structură foarte specifică, complexă, așa că am vrut să ducem oamenii prin asta cât mai simplu posibil, astfel încât să nu se piardă. Am găsit o cale liniară prin această structură foarte complexă.

Oricât de distractiv este stilul Rashomon de a povesti, am lăsat asta pe seama cărții și am decis să încercăm, în schimb, să încercăm să definim care credem că este adevărul obiectiv al acestei istorii actuale, așa cum am văzut-o. Anumiți istorici au dreptate și anumiți istorici greșesc; uneori toți înțeleg bine, alteori toți înțeleg greșit. Cred că asta a fost distracția adaptării; ajungând să interacționeze cu adevărat cu cartea ca o piesă însoțitoare. Cred că oamenii care au citit cartea și urmăresc serialul vor fi, sperăm, fascinați. „Este interesant cum au rotit evenimentul” sau „George a scris această mică replică aparent de unică folosință, dar s-a întâmplat un lucru mare, pentru că istoricii nu l-au văzut sau nu știau ce s-a întâmplat de fapt”.

Atunci cred că dacă vizionați serialul și sper să vă placă, dacă vă întoarceți și citiți cartea, cred că vă va aprofunda și vă va îmbogăți înțelegerea despre istoria lui Targaryen pe care o spunem. Și cred că oamenii se vor întreba: „Ce s-a întâmplat cu chestia aia? S-a întâmplat așa sau nu? Cred că istoricii adevărați trec prin acest proces în propriul lor studiu tot timpul. Este foarte dificil să împletești o istorie fără relatări ale martorilor oculari, pur și simplu pentru că te bazezi pe documente scrise de la naratori de încredere; naratori posibil nesiguri. Cred că una dintre cele mai meta teme din această poveste specială este această idee despre cum este scrisă istoria și de ce este scrisă istoria. Și luăm poziția că istoria, în special această istorie, a fost scrisă cu o agendă în minte.

Screen Rant: Miguel, cum a făcut să fi regizat episoade din Urzeala tronurilor afectează orice decizii pe care le-ați luat Casa Dragonului , fie din punct de vedere estetic, fie narativ?

Miguel Sapochnik: A fost o pregătire bună pentru această meserie. Și acest job, cred, este o expansiune. Mă îndreptam în acest sens în sezonul 8, în ceea ce privește sarcinile de producție. Era deja în lucru.

Dacă regizi un lungmetraj, de obicei munca ta este echivalentă cu cea a unui showrunner într-o emisiune de televiziune, pentru că banii se opresc cu tine din punct de vedere creativ. Deci, mi s-a părut o progresie naturală. Există câteva lucruri care au fost diferite pe care încă le înțeleg, cum ar fi să lucrez cu alți regizori – pe care nu le-am mai făcut niciodată în acest fel. Am lucrat ca artist de storyboard pentru alți regizori, dar nu a trebuit niciodată să le spun altor regizori ce să facă. A fost un lucru nou.

Pentru natura a ceea ce este spectacolul, există o mulțime de schimburi de pălării. Nu prea îmi plac pălăriile, dar parcă aveam nevoie de o bandă transportoare de pălării pentru a le sorta în diferite lucruri. Nu m-am gândit niciodată că voi ajunge într-un punct al carierei mele în care aș putea regiza o scenă în care am putea striga tăiați, apoi aș putea să mă întorc și să am o conversație despre buget și apoi să mă duc să caut niște elemente de recuzită înainte vorbiți despre un eveniment care trebuia să se întâmple în următoarele două zile – apoi întoarceți-vă și spuneți „Și acțiune!”

M-am trezit alergând înapoi spre monitorul meu de multe ori, „Da, da, da!” Și nu am mai făcut asta până acum. Întotdeauna am spus: „Voi sta la monitorul meu și voi fi aici când vor striga acțiune”. De fapt, am început să fac acest lucru groaznic [cu] Toby, AD meu. Am continuat să spun: „Tu cheamă asta. Îi spui tu! pentru ca el să poată apela la acțiune, iar eu să mă întorc în timp. Pentru că au devenit secunde prețioase în care a trebuit să faci lucrurile între preluări.

Ryan, crezi că există ceva unic evocator în a juca într-un gen fantastic ca acesta? Din cauza perioadei, aveți bărbați care fac război fizic, în timp ce femeile fac mai mult război mental. Poți vorbi despre juxtapunerea celor două?

Ryan Condal: Cred că este ceva cu care ne confruntăm în calitate de povestitori. Cred că avem câteva femei incredibil de active în poveste. Darul pe care ni l-a oferit această poveste este că există o mulțime de femei care călărețează dragoni cu adevărat tari. Deci, chiar dacă nu au fost neapărat instruiți în arta tradițională a războiului și nu au fost numiți cavaleri și nu avem încă neapărat un personaj Brienne din Tarth în spectacolul nostru, aveți o grămadă de femei regale care sunt și călăreți dragoni. Desigur, într-un timp de pace, așa cum este până acum, nu încă în timp de război. Dar asta îți oferă o modalitate de a activa femeile care nu ai impresia că spargi al patrulea perete și intri într-o construcție modernă.

Cred că o mare parte din povestea interesantă care iese din această poveste, în special mai departe – în ultimele părți ale sezonului 1 și în sezonul 2, dacă ar fi una – este ideea că femeile sunt la putere într-un timp în care patriarhia încă pune în umbră totul. Cum să-ți exerciți această putere ca femeie când nu poți să ridici o sabie și să te urci pe un cal și să mergi la luptă? Și ce se întâmplă, în cazul lui Alicent, dacă nu ai un dragon? Asta nu înseamnă că ești mai puțin puternic; doar schimbă modul în care exerciți această putere.

Cred că activează femeile, intră puțin în capul lor și auzi frustrarea acestor oameni care simt că s-au născut într-un anumit rol de gen din cauza perioadei din societate în care s-au născut – în special atunci când își doresc. să-și susțină propria familie sau să-și apere fiul într-o societate care nu le va permite neapărat să facă – de fapt, îți oferă mult material pentru povestire.

Miguel Sapochnik: Și ni s-a părut amuzant și interesant, pentru că duce și la alte lucruri, cum ar fi modul în care femeile tratează alte femei aflate la putere. Care este ceva despre care simt că am învățat în ultimii doi ani și este surprinzător și diferit de ceea ce mă așteptam. Este mult teren de acoperit, ceea ce este grozav.

Unul dintre lucrurile despre care am vrut să vorbesc este acel discurs final cu Viserys spunând: „Acesta este ceva pe care l-am transmis ca un secret între rege și moștenitor de generații”. Spuneți-mi puțin despre rezolvarea acestui lucru în episodul 1 din toate locurile și despre lucrul cu George R.R. Martin pentru a stabili că acest lucru este un fapt canonic.

Ryan J. Condal: Asta a venit de fapt de la [George]; cel puțin originea acelui punct. Ne-a spus foarte devreme în cameră, așa cum face el. Doar că a menționat întâmplător faptul că Aegon Cuceritorul era un Visător care a văzut o viziune a Umblătorilor Albi care treceau peste zid și măturau pământul cu frig și întuneric. Dar nu a făcut niciodată cărțile de istorie, pentru că nu a spus niciodată nimănui. Sau cel puțin oamenii cărora le-a spus nu le-au spus scriitorilor de istorie. Deci, este în capul lui George și, la un moment dat, va ieși.

Cu permisiunea lui, desigur, am introdus asta în poveste. Pentru că a fost o modalitate atât de grozavă de a crea rezonanță cu spectacolul original. Unul dintre lucrurile cu care ne-am luptat este că există un decalaj de 170 de ani între spectacolul nostru și nașterea lui Daenerys Targaryen, așa cum vi se spune în titlurile de deschidere. Cum creezi acea rezonanță? Nu aveți personaje care să supraviețuiască, dar [există] ideea acestei amenințări existențiale la adresa Westeros pe care o cunoaștem ca fani și urmăritori ai spectacolului original vine. Dacă vom introduce asta în această lume și îi facem conștienți de asta și le dăm acest scop mai înalt la care să urce ca suverani și conducători, [vedem] că Tronul de Fier nu este doar un scaun al puterii. Este un sediu al responsabilității și o povară de dus mai departe.

Această idee sună nebunesc dacă vorbești despre ea, pentru că ce se întâmplă dacă Rhaenyra spune cuiva: „Există această profeție, și acesta este motivul pentru care nu pot să intru și să intervin în această problemă care se întâmplă în altă parte a tărâmului. Pentru că dacă creez război, atunci dezstabilizez tărâmul. Suni nebun sau suni ca și cum ai încerca să eviți o problemă. Ne-a oferit o mulțime de lucruri interesante și dramatice cu care să ne jucăm.

Și ne-a dat un adevărat sentiment de spiritualitate, cred. Care a existat cu siguranță în emisiunea originală, pentru că ai avut Stark și North, și ai avut toată știrea despre Melisandre și Femeia Roșie; ideea că magia revine pe lume. Singura magie adevărată din această lume sunt dragonii, așa că am căutat acel alt lucru pe care să-l putem conecta în spațiu și timp și să facem Game of Thrones să simtă că totul se petrece într-un singur univers coeziv.

Casa Dragonului Rezumat

House of the Dragon, prequelul mult așteptat al Game of Thrones, se bazează pe Fire & Blood a lui George R. R. Martin. Amplasată cu aproximativ 200 de ani înaintea evenimentelor care s-au desfășurat în Game of Thrones, aceasta este povestea remarcabilă și agitată a Casei Targaryen.

Consultați celelalte interviuri ale noastre la masa rotundă cu Casa Dragonului în rolurile principale: Olivia Cooke și Emma D’Arcy, Steve Toussaint și Eve Best, Milly Alcock și Emily Carey și Paddy Considine.

Casa Dragonului are premiera pe 21 august pe HBO și HBO Max la 21:00 ET/PT.