Când George Lucas se pregătea să filmeze originalul Razboiul Stelelor la mijlocul anilor 1970, el a descoperit că departamentul intern de efecte vizuale de la 20th Century Fox nu mai era în funcțiune. Având în vedere importanța supremă pe care efectele speciale au avut-o în aducerea galaxiei sale departe, departe la viață, Lucas știa că trebuie să formuleze un plan alternativ pentru a-și putea duce filmul pe marele ecran. A început compania Industrial Light and Magic (ILM) în California, iar restul este istorie cinematografică.
Aproape patru decenii mai târziu, ILM este unul dintre nume de premieră în efectele vizuale de la Hollywood. CV-ul lor prolific include câteva dintre cele mai mari și mai recunoscute blockbuster din toate timpurile, cum ar fi Indiana jones serie, Inapoi in viitor , Terminator 2: Ziua Judecății , și Parcul Jurassic . Desigur, regizorul J.J. Abrams a lucrat cu ILM la cârma Războiul Stelelor: Episodul VII - Trezirea Forței iar rezultatele i-au adus echipei o nominalizare la Oscar. TVMaplehorst a vorbit recent cu Roger Guyett și Patrick Tubach de la ILM despre adăugarea la Razboiul Stelelor moștenire și oferind spectacolul clasic al francizei unei noi generații.
Originalul Razboiul Stelelor este un film care este privit ca unul care a schimbat efectele vizuale la Hollywood, iar ILM a fost o mare parte din asta. Cum a fost pentru voi să lucrați în franciza care a început totul și a adăugat la moștenire?
Guyett: Este o mare onoare, nu-i așa? Este ca și cum te-ai scufunda în această lume, dar are literalmente această istorie și o moștenire incredibilă. Și, interesant, mai sunt câțiva oameni în preajmă care au făcut parte din asta, Dennis Murren și alți tipi care au fost în acea perioadă. Așa că a fost interesant să vorbesc cu ei despre experiența lor în realizarea acestor filme cu mulți ani în urmă. Este cu adevărat fascinant să le auzi gândurile despre ceea ce i-a determinat să ia anumite decizii. Este o mare onoare și, evident, suntem încântați să încercăm să facem ca The Force Awakens să fie cât mai bine posibil. Deci este o experiență foarte interesantă.
Tubach: La începutul carierei mele la ILM, am lucrat la Episoadele II și III, iar Roger a lucrat și la Episodul III cu mine. Eram atât de încântată la acea vreme să lucrez la acele filme pentru că eram un mare fan. Chiar nu am crezut și totuși prietenii mei îmi amintesc constant că nu credeam că va exista un episod VII. Pur și simplu nu credeam că se va întâmpla. Așa că doar a avea șansa de a lucra la asta acum este ca un al doilea contract de închiriere pe un vis, a putea face un alt leagăn la ceva care era atât de important pentru tine atunci, acum devine realitate.
Guyett: Gândește-te la asta. Star Wars este ADN-ul ILM, nu-i așa? Este însăși temelia întregii companii. Este foarte interesant și foarte distractiv să te uiți în jur și să revii la asta 40 de ani mai târziu. Este incredibil.
S-au schimbat multe în peisajul de la Hollywood de la apariția primului film. Acum se simte ca și cum se deschide un cort cu efecte grele la două săptămâni. Aș spune că unii cinefili au devenit puțin desensibilizați la efectele speciale, deoarece simt că au văzut totul până acum. Deci, ce ați făcut voi, băieți, pentru a depăși asta, astfel încât să puteți oferi spectacolul uluitor Razboiul Stelelor e cunoscut pentru?
Guyett: Cred că unul dintre lucrurile pe care ne-am străduit din greu să le facem a fost să arătăm puțină reținere. Pentru că cred că oamenii sunt amorțiți doar de spectacolul simplu. Deci, există o versiune a acestui film în care aveți mai mulți luptători TIE și mai multe distrugătoare de stele și mai multe BB-8. Și o parte din punctul de vedere al lui J.J. asupra întregii chestii a fost doar, să revenim la lucrul care i-a entuziasmat cu adevărat pe toată lumea despre primul film. Într-un mod ciudat, a fost înviorător, pentru că atât de multe alte filme merg în direcția complet opusă. Am fost foarte interesat personal de ceva care era puțin mai restrâns, puțin mai concentrat și încercam să entuziasmez oamenii printr-o experiență mai captivantă. Și, desigur, are aceste momente de mare spectacol; aruncăm în aer planetele și facem tot felul de lucruri. Este doar un echilibru între livrarea la scară largă și, de asemenea, foarte mult la scară umană și urmărirea acestor personaje și nu pierderea din vedere. Și chiar am încercat să ne proiectăm munca pe baza povestirii și să ne asigurăm că nu facem ceva doar pentru spectacol.
Tubach: Și cred că am încercat să oferim oamenilor o experiență pe care nu au văzut-o până acum în ceea ce privește îmbinarea efectelor practice cu efectele digitale. În această perioadă de desensibilizare în care oamenii s-au obișnuit cu spectacolul cu efecte vizuale, nu știu că au văzut acest nivel de colaborare între cele două lucruri. Într-un fel în care ai făcut-o în filmele vechi din trilogie, în care ai putea să le urmărești împreună cu copiii tăi și sincer nu le-ai putut spune exact cum s-a făcut totul, deoarece totul se estompează într-un fel în care devine un efect uriaș. Și cred că asta am încercat să facem, în cazul în care te pierzi în acest moment și nu te mai gândești la faptul că lucrurile sunt generate de computer și există o suprapunere atât de mare cu practicile, încât te cam pierzi în asta.
Guyett: Ai văzut filmul, desigur, nu?
Da am. A fost minunat.
Guyett: Dacă îți imaginezi că treci prin bar pentru a descoperi Maz, iar personajul lui Maz a fost ceva pe care Neal Scanlon și echipa sa au conceput. Ei au proiectat toate creaturile din film pentru că vrei să simtă că toate sunt tăiate din aceeași cârpă și se potrivesc în acea lume. Ne gândim să facem creaturile noastre digitale să se simtă mai mult ca niște creaturi practice. Dar amestecați, de asemenea, lumile, astfel încât să fie o creatură digitală într-o lume practică, iar unele dintre aceste creaturi practice sunt simple în anumite privințe. Ar putea fi un simplu machiaj sau o mască sau ceva de genul ăsta, dar există încă această provocare incredibilă a procesului. Este într-adevăr un fel de estompare acea linie și de estompare a procesului. Vedeți mai multe realități în același timp.
Voi ați vorbit despre combinarea efectelor practice și digitale. Cât de important a fost să găsești acel echilibru atunci când lucrezi Forta se trezeste ? Știu că este ceva J.J. împingea puternic.
Guyett: Vrem ca filmul să reușească, vrem ca efectele noastre să reușească și știm că, dacă aveți genul de fundație sau idee de bază, că porniți de la ceva mai tangibil și mai real, cred că doar ne ajută la lucru. a reuși sau a avea șanse mai mari de succes. Din fericire, am lucrat cu J.J. de mult timp, așa că avem un punct de vedere similar asupra acestor lucruri. Și de multe ori, aș încuraja oamenii să construiască lucruri. Uneori, oamenii spuneau „este doar pentru câteva clipe în fața camerei.” Și tu spui „da, dar ne va oferi o referință incredibilă sau va fi atât de important să vedem cum ar putea arăta așa ceva, așa că haideți să vedem. du-te și fă niște fotografii de referință și află cum ar putea arăta o fotografie care trece prin deșert.” Și când facem versiunea noastră, avem mai multe șanse de succes. Vrem întotdeauna să ne întoarcem la acest tip de realitate pentru a încerca să înțelegem ce face acea mică nuanță care îi face pe oameni să creadă că acel lucru se întâmplă cu adevărat.
Tubach: Cred că ne dă tuturor multă încredere să fi filmat totul la fel de mult ca noi, pentru că atunci când te duci să creezi acele lucruri, te simți cu adevărat încrezător că ai înțeles bine. Și asta merge de la J.J. în jos prin noi că toți avem o viziune colectivă despre ceea ce este pentru că am văzut-o. Am văzut ce a fost filmat și, atunci când vom recrea lucrurile, lucrăm dintr-un loc de înțelegere comună a realității. Și apoi J.J. este doar un tip remarcabil în ceea ce privește capacitatea sa de a înțelege ce poate face noua tehnologie pentru el, iar tipurile de lucruri pe care ni le cere să le facem sunt să folosim acea reținere și să ținem cont de această reținere. Nu se mulțumește cu lucruri, ne împinge să facem din ce în ce mai bine, dar știe unde se află granițele dintre realitate și succes.
Guyett: Dacă îți amintești prima fotografie în care treci prin deșert și găsești distrugătorul stelar. Îți aduci aminte de asta?
Da.
Guyett: Acea fotografie, de exemplu, a fost o abordare foarte stratificată. Pentru că este un distrugător stelar, cu siguranță distrugătorul stelar nu a fost acolo.
Tubach: Nu este real [râde].
Guyett: Nu este real, da. Dar, am avut o versiune a acelei fotografii în care am fotografiat-o în mod real, dar asta nu a fost suficient pentru a acoperi toată lungimea fotografiei și nu era tocmai potrivită în compoziția sa. Dar știam că avem acel punct de referință, cum ar trebui să arate acel lucru când îl punem din nou împreună. Deci, cred că majoritatea oamenilor cred că este doar o tigaie peste deșert. Adevărul este că este o fotografie digitală creată folosind elemente pe care le-am putut surprinde fotografic. Și faptul că am făcut o versiune ușor diferită a ei a însemnat doar că am avut această bază uimitoare pentru a o face mai precis și cu mai mult succes. Și lucrul ciudat este că lumea reală uneori nu este chiar ceea ce creierul tău crede că ar trebui să fie. Și acele mici nuanțe sunt lucrurile care doar o fac mai reală.
Ultima mea întrebare este, au existat creaturi sau efecte speciale pe care voi, băieți, ați plănuit să le folosiți în Episodul VII, dar fie nu le-ați putut folosi, fie au fost tăiate din film?
Guyett: A fost o cantitate enormă de lucru de proiectare pentru spectacol. Un lucru care a fost cu adevărat interesant de văzut a fost departamentul de artă care lucrează alături de J.J. pe măsură ce a dezvoltat scenariul. Și astfel, un număr imens de idei s-au percolat prin acest proces și au fost o mulțime de vehicule și tehnologie și au fost câteva personaje. Nu sunt sigur exact ce pot să vă spun, dar pot spune că unele dintre lucruri au căzut în mod natural de pe copac, așa cum ar fi, în ceea ce privește astfel de lucruri. Celelalte personaje, au fost lucruri de care nu am putut profita în acest film, vehicule, ceilalți vitezători și chestii de genul ăsta. Deci au fost o mulțime de lucruri pe care le-am explorat și, evident, o mulțime de alte modele. Dar nu poți înghesui decât atâta suc într-un singur lucru fantastic. Vor fi multe alte lucruri pe care cred că le vei vedea în viitor.
Tubach: Cred că fac mai multe din aceste filme.
Da, ei sunt.
Guyett: Cred că veți vedea că unele dintre aceste idei apar în timp ce încercăm să ne imaginăm ce putem face.
Tubach: O parte din distracția pentru fani o reprezintă vizionările repetate și acesta este unul dintre lucrurile de care suntem conștienți în mod constant. Aceasta nu este o experiență o singură dată pentru oameni, aceasta nu este una și gata „Am fost la teatru, am văzut-o și nu o voi mai vedea niciodată.” S-ar putea să meargă de patru sau cinci ori și apoi îl vor aduce acasă și îl vor privi acasă cu copiii lor și îl vor studia. Și vor descoperi aceste lucruri și apoi vor să audă despre scene șterse și personaje și idei șterse care nu au reușit. Și asta face parte din distracție. Deci sunt sigur că unele dintre aceste lucruri vor începe să apară.
Guyett: Și vă puteți imagina. Evident, am creat atât de multe nave, atât de multe medii, atât de multe efecte vizuale substanțiale. Deci avem multă muncă prin care am trecut. De asemenea, am încercat să creăm acest tip de film stratificat. Unul dintre primele proiecte la care am lucrat cu mult timp în urmă, îmi amintesc că regizorul mi-a spus că atunci când te uiți la acele lucruri, vrei ca oamenii să descopere lucruri în viitor. Și asta e distracția din Războiul Stelelor, te întorci să-l vezi din nou și vezi altceva. Și ne-am distrat foarte mult făcând filmul, sperăm să punem acolo lucruri pe care oamenii le pot descoperi la o a doua sau a treia vizionare și acesta este genul de textura care îl face atât de distractiv.
Vă mulțumesc mult băieți. Mare treabă cu Forta se trezeste și abia aștept să văd ce vei găsi în următoarele.
Guyett și Tubach: Mulțumesc foarte mult.
-
Războiul Stelelor: Episodul 7 – The Force Awakens este acum în cinematografe și va fi urmat de Rogue One: O poveste Star Wars pe 16 decembrie 2016, Războiul Stelelor: Episodul 8 pe 15 decembrie 2017 și Han Solo Razboiul Stelelor Film de antologie pe 25 mai 2018. Războiul Stelelor: Episodul 9 este de așteptat să ajungă în cinematografe în 2019, urmat de al treilea Razboiul Stelelor Film de antologie în 2020.